Si le jazz a jadis connu ses plus grands développements dans les clubs enfumés des grandes villes américaines, loin des cabarets et ballrooms cantonnés au répertoire populaire et à la musique dansante, les médias sociaux et autres plateformes numériques semblent aujourd’hui constituer une des nouvelles niches des avant-gardes. De cette vaste faune, où on retrouve le meilleur comme le pire, émerge en 2014 le duo electrojazz Sungazer. Avec son troisième opus Perihelion (2021), le duo poursuit sa fascinante exploration de l’improvisation dans le contexte des musiques électroniques modernes, livrant une fois de plus un mélange décapant de jazz fusion, EDM, chiptune et lo-fi.
Sungazer – Adam Neely et Shawn Crowder
Diplômé en composition jazz du Berklee College of Music et de la Manhattan School of Music étudiant, Adam Neely évolue en tant que bassiste à New York aux côtés d’artistes comme Shubh Saran, Zac Zinger, l’ensemble Aberdeen et le NYChillharmonic. Mais nos lecteurs le connaîtront sans doute davantage en tant que créateur de contenu vidéo et vulgarisateur sur Youtube. Sungazer voit le jour en 2014 alors que le bassiste et le batteur Shawn Crowder et lui lancent un premier EP qui n’est pas sans rappeler l’obscur Jazz from Hell (1986) de Frank Zappa, mais sans l’humour abrasif. Deux albums plus tard, la recette est toujours aussi efficace : un savant mélange de mélodies électros ponctuées d’amas polyphoniques denses et de polyrythmie dantesque, le duo étant comptant également sur la présence d’invités au saxophone, à la guitare, à la clarinette basse et au chant.
Perihelion plonge tête première dans l’univers des musiques numériques
La clef du succès de Perihelion réside en grande partie dans l’intégration réussie des éléments synthétiques et organiques des genres dont le duo tire son inspiration. Alors que certains ensembles de jazz fusion limitent leurs emprunts aux seules sonorités, Sungazer plonge tête première dans l’univers des musiques numériques en adoptant ses codes et ses instruments, sans pour autant occulter le « facteur humain » à l’oeuvre. Le premier titre de l’album en est le parfait exemple : magistral dans ses envolées, Threshold met de l’avant l’extraordinaire travail de production du duo tout en retenant le groove et la spontanéité des interventions des musiciens.
Threshold / Macchina / All These People / The Dark / Lunar / Days into Nights / Perihelion / A Song With No Words / Thicc / Cytherean
Adam Neely : basse, synthétiseur et voix
Shawn Crowder : batterie et percussions
Hannah Sumner – voix sur pistes 4, 9
Jae Soto – voix sur piste 6
Zac Zinger – shakuhachi sur piste 1, sax alto sur piste 5
Jared Yee – sax tenor sur pistes 3, 5, 7, 9, 10
Christian Li – piano et synthé sur pistes 2, 4, 9
Shubh Saran – guitare sur pistes 5, 6
Brian Plautz – saxes sur piste 8
Brian Krock – clarinette basse sur piste 10
Josh De La Victoria – guitare sur piste 7
Tom Monda – guitare sur piste 7
The Resonance Collective – cordes sur piste 4
https://sungazermusic.bandcamp.com
https://www.sungazermusic.com/
Arnaud G. Veydarier : arnaudgveydarier@gmail.com / Facebook / twitter
Arnaud G. Veydarier est guitariste, a étudié la musicologie à l’Université de Montréal et nourrit un intérêt prononcé pour le jazz, la musique contemporaine et les liens entre musique et développement urbain. Il est également impliqué à la Coopérative des professeurs de musique. Pour voir tout ses bons plans et chroniques d’albums, c’est ici
