Originaire de Cracovie, le quintette polonais Omasta frappe fort avec Hits Different (2026), un deuxième album nourri d’influences funk, hip-hop et néo-soul. Du pain béni pour les amateurs de J Dilla et de Herbie Hancock, qui retrouveront les rythmes souples et les couleurs vaporeuses qui faisaient le charme de leur première parution.
Omasta affiche sur Hits Differents (2026) une cohésion remarquable
Rarement associée au genre, la Pologne constitue pourtant un terreau fertile pour le jazz qui voit apparaître ses premiers héros dans les années 1960, notamment avec Krzysztof Komeda et Tomasz Stańko. Plus récemment, plusieurs artistes se sont illustrés à l’international, comme Marcin Wasilewski, Maciej Obara, ou encore l’excellent et inclassable Raphael Rogiński, attestant de la vitalité d’une scène dans laquelle Omasta s’est taillé une place de choix. Soudée par un calendrier de concerts chargé, la formation cracovienne continue de prendre du galon, les musiciens affichant sur Hits Different (2026) une cohésion remarquable avec neuf nouveaux titres dont la simplicité apparente cache pourtant des arrangements méticuleusement construits.
Jane Doe, Morrown – un peu statique
Dès Jane Doe, la trompette de Paweł Kowalik tisse une mélodie planante et toute en longueur, surplombant les accords soul et chaleureux du pianiste Bruno Sikorski. Morrow accentue la filiation hip hop avec ses rythmes subtilement décalés à la J Dilla, ses nappes de Fender Rhodes enveloppantes et son duo de vents et de synthés insistants. À prime abord accrocheuses, notamment par leur atmosphère et leur attitude, les pièces peinent cependant à se développer en raison de compositions parfois assez statiques. Un cadre que les musiciens font heureusement éclater pour la suite, notamment avec le piano et la basse qui s’animent davantage, et les vents qui multiplient les échanges incisifs dans une fusion nettement plus audacieuse.
Pillow Talk, Honda Del Sol, Trespass – un suite qui s’éclate
Avec Pillow Talk, le quintette retrouve l’équilibre entre souplesse et attitude. La batterie de Wojciech Roman installe un balancement enivrant, traversé de rim shots savoureux, pendant que les synthés pavent la voie au sax électronique d’Antoni Blumhoff. Honda Del Sol prolonge cette atmosphère avec ses longs traits de trompette qui dominent un paysage animé par les claviers. Plus généreuse, Trespass met le pied au tapis avec ses accents funk, ses rythmes appuyés et ses claviers débridés. La flûte ajoute également une légèreté salutaire aux arrangements denses, confirmant que le quintette brille surtout lorsqu’il fait varier les timbres et l’intensité.
Beginner’s Luck, Cracktown, Thin Walls, In Your Face et Missed Call – entre détente et intensité
La dernière partie de l’album retrouve l’équilibre entre détente et intensité, Beginner’s Luck cultivant un style dans le sillage de Herbie Hancock, alors que Cracktown replace la basse et les claviers au cœur des échanges. Thin Walls installe quant à elle une ambiance bluesy et tamisée, enrichie de transitions rythmiques parfaitement exécutées. L’ouverture contemplative d’In Your Face cède progressivement le pas à des tensions plus vives, soutenues par le piano et des rythmes hip hop lourds. Enfin, Missed Call associe étroitement la batterie au sax électronique, jouant encore une fois avec les contrastes et les poussées d’intensité à travers lesquelles Omasta affirme le mieux sa singularité.
Somme toute une très belle découverte qui, sans réinventer la roue, confirme hors de tout doute l’élan d’une formation qui a assurément tout ce qu’il faut pour percer sur la scène internationale.
Jane Doe / Morrow / OG-Shock / Pillow Talk / Honda Del Sol / Trespass / Beginner’s Luck / Cracktown / Thin Walls / In Your Face / Missed Call
Paweł Kowalik – trompette, Fender Rhodes (B2)
Antoni Blumhoff – saxophone soprano, Roland Aerophone
Bruno Sikorki – piano, Fender Rhodes, synthés
Wojciech Roman – basse
Nikodem Wikieł – batterie
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Arnaud G. Veydarier : arnaudgveydarier@gmail.com / Facebook
Arnaud G. Veydarier est guitariste, a étudié la musicologie à l’Université de Montréal et nourrit un intérêt prononcé pour le jazz, la musique contemporaine et les liens entre musique et développement urbain. Chaque deux semaines il nous propose un album. Pour voir tout ses bons plans et chroniques d’albums, c’est ici
