Ira Coleman – contrebasse

Le bassiste Ira Coleman, qui a accompagné Sting, Dee Dee Bridgewater, Ulf Wakenius et Herbie Hancock, est autant à l’aise avec les rythmes mandingues, le gospel et le jazz. Il possède une grande expérience et une réputation internationale avec une foule d’artistes en jazz, ainsi qu’en classique et pop. Il enseigne le jazz depuis septembre @ l’École de musique Schulich de l’Université McGill où il présentait Music from Mali, un programme spécial/séminaire en interprétation. Dans la plupart des genres, la basse a rôle de pivot et centrale à la musique et c’est ce qu’il apprécie et ce que nous entendrons lors du concert @ Jazz et musique mandingue.

Salif « Lasso » Sanou – flûte

Lasso est né à Konkuy-Boho au Burkina Faso. Dans sa famille, on est griot de père en fils depuis plusieurs générations : il a donc grandi dans un univers où la musique et la parole étaient au cœur de la vie. C’est ainsi qu’il a découvert très tôt ses talents pour plusieurs instruments traditionnels : le djembé, le tamani, le balafon, le chant et la flûte peule (flûte mandingue ou encore flûte à parler). D’ailleurs ils se font rares, les joueurs de cette flûte ancestrale et mystique. Lasso est l’un d’eux.

Mamadou Koïta – balafon

Également du Burkina Faso, Mamadou Koïta est griot et virtuose du balafon, percussionniste enjoué, joueur de djembé, de Barra, de N’Goni, et beaucoup plus encore. Il est né dans l’univers musical de l’ethnie Bwaba. Dès son plus jeune âge, il a appris à jouer du balafon avec son père, qui était lui-même fabriquant et grand joueur de balafon. Depuis qu’il sait jouer, Mamadou a participé à des milliers de spectacles, festivals et scènes partout à travers le monde et dans divers contextes tous plus différents les uns que les autres.

Jean-Michel Pilc – piano

Arrivé à Montréal en 2015 pour enseigner à l’École de musique Schulich de l’Université McGill, le Français Jean-Michel Pilc est rapidement devenu un pianiste très actif sur la scène québécoise. Une technique irréprochable, une créativité débordante et un vocabulaire éclaté sont autant d’ingrédients qui font de Pilc un artiste singulier, authentique et prêt à prendre part à n’importe quel voyage musical avec l’inconnu comme horizon.

Mais qu’est-ce que le mandingue ?

Les Mandingues sont un peuple d’Afrique de l’Ouest originaire du territoire occupé par l’actuel Mali. Ils vivent essentiellement au Sénégal, au Mali, en Côte d’Ivoire, en Gambie, en Guinée, en Guinée-Bissau, au Burkina Faso et en Mauritanie. Puisant sa source dans la fondation par Soundjata Keïta de l’empire du Mali au XIIIe siècle, le Mandingue est une aire d’influence culturelle composée principalement de 3 ethnies : les Malinkés, les Bambaras et les Dioulas.

Les Mandingues ont en outre une vaste tradition musicale. Les griots, ces musiciens et conteurs de génération en génération, perpétuent par leurs chants et leurs contes les traditions orales de leurs ancêtres. Répartis aujourd’hui entre la Guinée, le Mali, le nord de la Côte d’Ivoire, l’est du Sénégal et la Gambie, la plupart des griots mandingues partagent une même tradition de chants déclamatoires et l’usage de certains instruments emblématiques dont la kora, le balafon, le n’goni et le djembé.

La Salle Bourgie présente Jazz et musique mandingue

5 à 7 jazz

Ira Coleman – contrebasse
Salif « Lasso » Sanou – flûte
Mamadou Koïta – balafon
Jean-Michel Pilc – piano

Billets et renseignements
Jeudi le 26 janvier 2023 à 18 h 00  – 5 à 7 jazz
Grand public : 34 $ / Membres du Musée : 29 $ / 34 et moins : 18 $

Salle Bourgie du Musée des beaux-arts de Montréal
1339, rue Sherbrooke Ouest
514 285-2000, poste 1

Veuillez noter que le bar de la Salle Bourgie sera ouvert une heure avant le début du concert.

En lien avec l’exposition À plein volume : Basquiat et la musique

Photo de couverture (Ira Coleman) : Philippe Levy-Stab

Voici d’autres concerts qui sauront vous intéresser :

De Bach à Bowie – 17 février – 20 h
Gentiane MG Trio – 23 mars – 18 h
Christine Jensen et Helen Sung – 13 avril – 18 h
Landline – musique improvisée/arts visuels – 28 mai – 13 h

Kellylee Evans chante l’hiver @ Bourgie (8 décembre 2022)

L’article Jazz et musique mandingue avec Ira Coleman @ Bourgie (26 janvier) est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Charles McPherson à Bourgie

Né le 24 juillet 1939 à Joplin dans le Missouri, à l’âge de 9 ans sa famille s’installe à Détroit dans le Michigan. Il commence par jouer du bugle à l’école faute d’avoir un autre instrument à sa disposition. À 13 ans, il passe au saxophone alto et étudie la musique à la Northwestern High School. En 1954, McPherson fait la connaissance du pianiste Barry Harris, qui habite non loin de chez lui et qui lui offre ses conseils, l’aidant à progresser musicalement puis un peu plus tard à décrocher son premier emploi.

Sa rencontre avec Mingus

En 1959, McPherson a 20 ans et choisit de quitter Détroit pour s’installer à New York. En 1960, il rencontre Charles Mingus qui est impressionné par son jeu et l’intègre à son groupe en 1961 au sein duquel McPherson continue à jouer jusqu’en 1972. Avec Charles Mingus, il effectue une tournée en Europe, joue au JazzFest Berlin, un festival jazz de Berlin et participe à l’enregistrement de plusieurs albums notables du contrebassiste.

Il enregistre son premier album en tant que leader en 1964. En 1967, les critiques de DownBeat le remarquent et le classent comme un « talent qui mérite une reconnaissance plus large » . En 1974, McPherson participe à une grande tournée en Europe de l’Est au sein d’un spectacle nommé The Musical Life Of Charlie Parker. En 1978, McPherson s’installe à San Diego. Il continue d’enregistrer faisant intervenir parfois son fils batteur Chuck McPherson et collabore avec de nombreux artistes tels que le contrebassiste Sam Jones, le pianiste Kenny Drew (For Sure -1978), le trompettiste Charles Tolliver, la pianiste Toshiko Akiyoshi, ainsi qu’avec le Carnegie Hall Jazz Orchestra et le Lincoln Center Jazz Orchestra, sous la direction de Wynton Marsalis.

Bird (1987) de Clint Eastwood

Sa réputation de parkerien lui vaut d’être engagé pour participer à la bande son du film Bird (1987) de Clint Eastwood retraçant la vie du saxophoniste Parker. Cette participation lui permet d’accroître davantage sa réputation internationale. À propos de son style, l’auteur et musicien Ian Carr écrit « très apprécié pour sa fidélité au langage de Parker, son travail avec Mingus a montré sa capacité à étendre cet idiome de façon significative ».

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Charles McPherson Quartet à la Salle Bourgie

Charles McPherson, saxophone alto
Jeb Patton, piano
David Wong, contrebasse
Chuck McPherson, batterie

En lien avec l’exposition À plein volume : Basquiat et la musique

Billets et renseignements
Jeudi 27 octobre 2022 à 20 h 00
Grand public : 44 $ / Membres du Musée : 38 $ / 34 et moins : 23 $

Salle Bourgie du Musée de Beaux-Arts de Montréal
1339, rue Sherbrooke Ouest
514 285-2000, poste 1

Mais ce n’est pas tout !

Voici d’autres concerts qui sauront vous intéresser pour la saison 2022-2023 :

2022
Traveling Riverside Blues – 2 novembre (en lien avec À plein volume : Basquiat et la musique, au MBAM) – 20 h
Marc Ribot – 17 novembre – 20 h
Kellylee Evans chante l’hiver – 8 décembre – 18 h
Le Noël de Charlie Brown – Trio Taurey Butler – 15 décembre – 18 h / 16 décembre – 18 h et 20 h 30

2023
Ira Coleman – Jazz et musique mandingue – 26 janvier (en lien avec À plein volume : Basquiat et la musique, au MBAM) – 18 h
Gentiane MG Trio – 23 mars – 18 h
Christine Jensen et Helen Sung – 13 avril – 18 h
Landline – musique improvisée/arts visuels – Chet Doxas, Jacob Sacks, Zack Lober, Vinnie Sperrazza Micah Frank – 28 mai – 13 h

Sam Kirmayer Sextet – In This Moment @ Bourgie (29 sept 2022)

L’article Charles McPherson à Bourgie (27 oct) est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Sam Kirmayer Sextet

En formation sextet, des musiciens hors-pair de la scène montréalaise interprètent ces compositions originales qui incitent à s’ancrer dans le moment présent, comme nous l’enseigne si bien le jazz. En compagnie de Sam Kirmayer à la guitare, le public pourra entendre des interprètes renommés de la scène musicale montréalaise, tels qu’Al McLean au saxophone ténor, Karl Silveira au trombone, Sean Fyfe au piano, Ira Coleman à la basse et Andre White à la batterie.

Sam Kirmayer nous sert un phrasé limpide et sophistiqué

Aussitôt son diplôme de l’Université McGill en poche, le guitariste Sam Kirmayer et son quartet lancent Opening Statement (2017), un premier album de standards et de compositions originales chaudement accueilli par la critique. Le guitariste récidive l’année suivante avec High and Low (2018), cette fois en trio aux côtés de l’organiste Ben Paterson et du batteur Dave Laing. Campé dans la tradition, le guitariste s’illustre par la maturité de son jeu et par son phrasé limpide et sophistiqué. Son troisième album In This Moment illustre bien le fait que le jazz, nous le savons tous ou presque, est un art musical de l’instant, basé sur l’improvisation ainsi que le travail d’équipe.

In This Moment – Un son de l’époque Blue Note

Avec des effluves de ce qui se créait lors de la grande époque Blue Note où les musiciens pouvaient mettre en boîte un disque en une seule journée, In This Moment nous fait beaucoup penser à cela. Loin de l’académisme ou de la pesanteur du studio qui parsème quelquefois le jazz, Sam Kirmayer a réuni des acolytes, rompus à la facture bleue. Sur cet album il est accompagné du tromboniste Muhammad Abdul Al-Khabyyr, du saxophoniste ténor Al McLean, du contrebassiste Alec Walkington, du batteur Andre White et du pianiste Sean Fyfe.

A propos de Sam Kirmayer

Le guitariste montréalais joue de cet instrument depuis l’âge de 7 ans et se produit au sein de quelques groupes rock à l’école secondaire. Il est exposé au jazz très jeune : dans sa famille, son oncle était batteur de jazz et son père un grand fan de ce style musical. C’est seulement lors de son entrée au CÉGEP, au Collège Vanier, qu’il réalise qu’il pouvait jouer du jazz à la guitare. Quand il entend Wes Montgomery, quelque chose se produit en lui. Il passe des heures à apprendre les solos de Misty et de Smokin at the Half Note. Il était abasourdi, ça dépassait tout ce qu’il avait entendu et cela l’a motivé à poursuivre sa démarche et à pratiquer assidûment

samkirmayer.com

Sam Kirmayer Sextet à la Salle Bourgie

Sam Kirmayer – guitare et composition
Al McLean – saxophone ténor
Karl Silveira – trombone
Sean Fyfe – piano
Ira Coleman – basse
André White – batterie

5 à 7 Jazz

Billets et renseignements
Jeudi 29 septembre 2022 à 18 h 00 (en présentiel)
Grand public : 34 $ / Membres du Musée : 29 $ / 34 et moins : 18 $

La Salle Bourgie vous convie à prendre un verre à partir de 17 h, juste avant le début du concert !

Ce concert est disponible en abonnement, ce qui permet d’obtenir jusqu’à 30% de réduction sur les concerts de notre série 5 à 7 Jazz.

Salle Bourgie du Musée de Beaux-Arts de Montréal
1339, rue Sherbrooke Ouest
514 285-2000, poste 1

Dans le cadre de L’OFF Festival de jazz de Montréal.

Mais ce n’est pas tout !

Voici d’autres concerts qui sauront vous intéresser pour la saison 2022-2023 :

2022
Traveling Riverside Blues – 2 novembre (en lien avec À plein volume : Basquiat et la musique, au MBAM) – 20 h
Marc Ribot – 17 novembre – 20 h
Kellylee Evans chante l’hiver – 8 décembre – 18 h
Le Noël de Charlie Brown – Trio Taurey Butler – 15 décembre – 18 h / 16 décembre – 18 h et 20 h 30

2023
Ira Coleman – Jazz et musique mandingue – 26 janvier (en lien avec À plein volume : Basquiat et la musique, au MBAM) – 18 h
Gentiane MG Trio – 23 mars – 18 h
Christine Jensen et Helen Sung – 13 avril – 18 h
Landline – musique improvisée/arts visuels – Chet Doxas Jacob Sacks Zack Lober Vinnie Sperrazza Micah Frank – 28 mai – 13 h

Sam Kirmayer – In This Moment – de Christophe Rodriguez

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Sonia Johnson Christine Tassan Patricia Deslauriers Trio

S’étant retrouvées devant la caméra le temps d’un Facebook Live lors de la pandémie, les autrices compositrices interprètes Christine Tassan, récipiendaire d’un Prix Opus, et Sonia Johnson, récipiendaire d’un Juno, ont eu bien du plaisir à partager leur passion. L’expérience s’est répétée à quelques reprises, avec toujours autant de bonheur! A l’occasion de Sutton Jazz, la contrebassiste Patricia Deslauriers se joint à elles, pour vous présenter ce concert en trio. Vous entendrez un répertoire de jazz vocal tirés des standards swing et de la chanson francophone, en passant par un tango langoureux ou des œuvres originales. Un mélange de spontanéité, d’humour et d’improvisations débridées ! Sonia Johnson (voix) – Christine Tassan (voix et guitares) et Patricia Deslauriers – (contrebasse).

27 août @ 16 h
2 rue Curley, Sutton

The Homebrew Dixieland Band + jam session @ Sutton Jazz

The Homebrew Dixieland Band vous invite à voyager et à taper du pied sur les airs festifs et intemporels de la Nouvelle-Orléans. La formation incorpore aussi à son répertoire quelques chansons originales largement inspirées du jazz traditionnel. Stanley Lake (trompette, voix) – Sylvie Goupil (clarinette) – Dave Reilly (trombone) – Simon Estérez (basse) – Claude Prud’homme (guitare) – Michael Hynes (piano) – Jean Lavigne (percussions).

3 septembre @ 16 h
2 rue Curley, Sutton

Ce concert est suivi du concert de clôture et jam session de Sutton Jazz avec Michael Hynes et amis qui aura lieu @ 18 h 30 chez Mollies.

Écoutez l’entrevue (en anglais) avec le trompettiste et chanteur Stanley Lake, qui est également le fondateur et directeur artistique de Sutton Jazz 🙂

Mais ce n’est pas tout…

Honeysuckle Sisters – Geneviève Lapensée Laura Barr et Almut Ellinghaus

Ce trio vocal éblouit avec des airs emblématiques de l’âge d’or du swing, des reprises contemporaines et des compositions originales pleines d’esprit de Stanley Lake. Des harmonies vocales dans le style des Andrew Sisters, présentées dans une atmosphère théâtrale agrémentée par des arrangements créatifs de Kevin Sullivan et Michael Hynes.

Geneviève Lapensée, Laura Barr et Almut Ellinghaus, voix, accompagnées de Michael Hynes, clavier, Stanley Lake, trompette et Kevin Sullivan, batterie.

20 août @ 11h
6 rue Maple, Sutton

@ Mike at Mollies les jeudis – Jazz avec le pianiste Michael Hynes et ses invités

18 août @ 18 h : Michael Hynes et Claude Prud’Homme
25 août ± 18 h : Michael Hynes et André Lafleur
1e septembre @ 18h : Michael Hynes, Stanley Lake et Marc Bolduc

Mollies – 9 Principale Nord – Sutton

28 août @ 17h : Nicolas Fortin Trio – Jazz à la Brouërie

La Brouërie – 27 Principale Sud – Sutton

NOUVEAUTÉ! – Concours de la relève (Sutton Jazz et Centre de Musique Victor)

Le Festival de Jazz de Sutton en collaboration avec le Centre de Musique Victor vous présente la première édition de son Concours de la relève. Le concert est gratuit et aura lieu samedi le 3 septembre à 14h à la Salle Alec et Gérard Pelletier: 4c Rue Maple, Sutton.

Ce concours de la relève qui s’adresse aux jeunes musiciens en jazz de niveau CEGEP et universitaire nous propose trois ensembles. The Moosters, composé de quatre jeunes musiciens du Cégep Saint-Laurent, vous offrent une variété de style dont le swing, la ballade et la bossa, tout en improvisant de manière créative. Canevas vous propose un répertoire pigeant dans le bebop, le blues, avec des arrangements modernes de standards, des compositions contemporaines ainsi que des compositions originales. Le Victoria Malenfant Quintet regroupe des étudiants de l’universités Concordia et de l’Université de Montréal. Ils vous présenterons des classiques de la chanson française ainsi que des standards jazz et latin.

Pour en savoir plus

Classe : Histoire du Jazz

Retracer les racines du jazz depuis l’époque de l’esclavage jusqu’à nos jours. Démonstration d’instruments utilisés dans un orchestre de Dixieland avec Claude Prud’homme, Sylvie Goupil et Stanley Lake.

27 août @ 14 h 45 à 15 h 45
2 rue Curley, Sutton

Tous les concerts de Sutton Jazz 2022 sont gratuits
Pour les concerts extérieurs comme au Marché d’été de Sutton et au Parc des Vétérans, apportez vos chaises et pourquoi pas votre pique-nique! Pour les concerts à la Brouërie et chez Mollies, des réservations sont requises.

Sutton Jazz remercie ses partenaires CJMQ 88.9 FM et CIDI 99.1 FM qui tout au long du festival présenteront des entrevues. Nous voulons également remercier le Vigneron Léon Courville qui fera le service de vin et Sutton Brouërie, le service de bière.

Sutton Jazz du 2 juillet au 3 septembre 2022

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Sutton Jazz 2022 démarre avec Michel Donato et Marc Bolduc du Quatuor Cuvée 42 (2 juillet)

Andrés Vial, Fraser Hollins, James Gelfand, Sam Kirmayer, Kate Wyatt et + à Sutton Jazz

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De plus, l’impact de la Semaine jazz se fait encore sentir. Nous sommes très fiers du jeune bassiste Leighton Harrell (photo avec Jeremy Pelt), qui a joué dans la section rythmique avec Jeremy Pelt pendant notre festival, qui a récemment rejoint le trompettiste à New York pour le premier d’une série de plusieurs concerts !

La série d’orgue Pas un piano

Notre série d’orgue Pas un piano du jeudi soir a continué à gagner en popularité grâce à des artistes comme le Steve Amirault Quartet, et Josh Rager, qui a donné notre premier concert en grand ensemble, un hommage à Jimmy Smith avec Altsys Jazz Orchestra (photo). Le saxophoniste alto Donny Kennedy a également joué avec l’organiste torontois Jeff McLeod pour un adieu spécial à l’occasion de son retour dans sa ville natale, Regina, après s’être produit pendant de nombreuses années à Montréal.

Nos concerts d’orgue Pas un piano du jeudi ouvriront les portes un peu plus tôt ce mois-ci, à 20h, où vous écouterez des joueurs de clavier renommés remplacer le piano par l’orgue Hammond. Parmi les points forts de ce mois, citons le Sam Kirmayer Quintet le 4, et le pianiste montréalais Taurey Butler, qui fera ses débuts à l’orgue jeudi 11 août !

Pas un piano les jeudis @ 20 h

4 août : Sam Kirmayer Quintet
11 août : Taurey Butler Quartet
25 août : Pulsart Trio

Concerts en duo au mois d’août

Ce mois d’août, nous sommes ravis de pouvoir offrir une nouvelle série de concerts en duo, qui auront lieu régulièrement de 17h à 19h. Venez découvrir cette série innovante qui propose exclusivement des duos avec des artistes tels que le torontois Karl Silveira (trombone) avec Gentiane MG (piano), Tevet Sela (sax alto) avec Fraser Hollins (basse), et le concert de lancement de l’album Bird Call par le duo Devlin / Lacombe qui réunit Claire Devlin (sax ténor) et Valérie Lacombe (batterie). Devlin / Lacombe

Les dimanches @ 17 h :

7 août : Karl Silveira et Gentiane MG
14 août : Tevet Sela et Fraser Hollins
28 août : Claire Devlin et Valérie Lacombe lancent Bird Call

On a besoin de vous!

Notre mission vous interpelle et vous avez un peu de temps libre? On est activement à la recherche de bénévoles pour nous aider avec Conseils juridiques, design graphique, rédaction, développement web, gestion d’événements et plus ! Vous aimeriez nous soutenir et avez les moyens de faire un don? Grâce au Conseil des arts de Montréal, vous recevez un reçu d’impôt pour les dons faits au nom de la Société jazz de Saint-Henri.

J’aimerais être bénévole
J’aimerais faire un don

La Semaine jazz de Saint-Henri est présentée par la Société jazz de Saint-Henri et les concerts sont présentés au 3716 Notre-Dame O.

pour en savoir plus : https://www.sainthenrijazz.com/

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Altsys Jazz Orchestra joue Jimmy Smith et Oliver Nelson @ Saint-Henri (7 juillet 2022)

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Suite au succès des concerts de Michel Donato et Marc Bolduc du Quatuor Cuvée 42 (2 juillet) et de l’Almut Ellinghous Ensemble (9 juillet) Sutton Jazz poursuit sa lancée jusqu’au 3 septembre 2022 et nous propose une programmation musicale débridée de plus d’une trentaine d’activités gratuites sur plusieurs séries.

Andrés Vial Trio

Le Trio Andrés Vial présente un concert de compositions originales et de standards de jazz de Duke Ellington, Thelonious Monk, Charlie Parker et d’autres. Andrés Vial est un pianiste, multi-instrumentiste et compositeur montréalais nominé aux prix Juno. Ses compositions originales s’inspirent de la tradition du jazz afro-américain et de la musique d’Amérique du Sud, d’Afrique et d’Europe. Il a joué avec Joe Chambers, Kevin Dean, Peter Bernstein, André White, Ingrid Jensen, Bassekou Kouyate, Malika Tirolien et bien d’autres. Andrés Vial (piano) – Ira Coleman (basse) – Tommy Crane (batterie). Samedi le 16 juillet.

Fraser Hollins & The Phoenix

Le groupe joue la musique originale du contrebassiste Fraser Hollins, qui est influencée par son amour de nombreux styles et genres différents. Le groupe est très dynamique et coloré, avec un accent sur l’interaction et la communication. Élevé à Ottawa et résidant maintenant à Montréal, Fraser Hollins a été salué comme « l’un des grands bassistes du Canada. Avec la sortie de « Aerial » en 2010, son premier enregistrement en tant que leader avec des cohortes musicales de longue date Joel Miller, Steve Amirault et Karl Jannuska, Fraser a présenté sa vision la plus personnelle du jazz. Son 2e enregistrement, intitulé « Treehouse », est sorti en 2019 et met en vedette Joel Miller, Jon Cowherd et Brian Blade. Fraser Hollins (basses acoustiques et électriques) – Samuel Blais (saxophones alto, baryton et clarinette) – Carlos Jimenez (guitare) – Michel Lambert (batterie). Samedi le 23 juillet.

James Gelfand Estrie Quartet

Le James Gelfand Estrie Quartet interprétera des originaux et des standards dans un large mélange de styles tels que le blues, le swing, le modal, le latin, l’électronique, etc.. Dirigé par James Gelfand – lauréat du très convoité Grand Prix du Festival International de Jazz de Montréal avec son trio, d’un prix Juno du meilleur album contemporain avec le Merlin Factor et du 2e prix au prestigieux Great American Jazz Piano Competition de Jacksonville, James Gelfand s’est produit dans de nombreux festivals de jazz renommés dans le monde et est l’un des pianistes de jazz les plus accomplis du Canada. Il est également un compositeur de films reconnu qui a composé la musique de plus de 100 films et a remporté les prix Jutra, Socan et Gemini pour son travail. James Gelfand (piano) – Marc Gold (guitare) – Simon Estérez (basse) – Jean-Sébastien Nicol (batterie). Samedi le 30 juillet.

Sam Kirmayer Sextet – In This Moment

L’un des choix de CBC Music pour les « 35 meilleurs musiciens de jazz canadiens de moins de 35 ans », le guitariste et compositeur, Sam Kirmayer, a sorti deux albums en tant que leader, Opening Statement (Chromatic Audio, 2017) et High and Low (Cellar Live, 2018). Son jeu a été décrit comme « sans prétention ni posture, uniquement de la sincérité musicale » (Jazz Guitar Life) et « jamais exagéré et toujours exprimé avec bon goût ». (All About Jazz). Le nouvel album de Kirmayer, In This Moment, le voit se démarquer en tant que compositeur et arrangeur avec un programme de nouvelles œuvres originales pour un sextet composé de poids lourds de la scène montréalaise. Sam Kirmayer (guitare) – Al Mclean (tenor sax) – Karl Silveira (trombone) – Sean Fyfe (piano) – Alec Walkington (contrebasse) – André White (batterie). Samedi le 6 août.

Kate Wyatt Quartet – Artifact

Les musiciens de jazz, Kate Wyatt au piano, Lex French à la trompette, Jim Doxas à la batterie et Adrian Vedady à la contrebasse, forment un quatuor dont la chimie naturelle favorise une profonde interaction et haute intensité. Leur premier album, Kate Wyatt Quartet: Artifact est paru au printemps 2022. La pianiste montréalaise Kate Wyatt est en train de devenir l’une des meilleures musiciennes de jazz de la ville. Kate a joué avec Kenny Wheeler, Yannick Rieu, Christine Jensen, Itamar Borochov, Ranee Lee, Barry Elmes, Al McLean, Don Thompson et l’Orchestre national de jazz de Montréal (ONJM). Kate Wyatt (piano) – Lex French (trompette) – Adrian Vedady (contrebasse) – Jim Doxas (batterie). Samedi le 13 août.

Écoutez l’entrevue (en anglais) avec Kate Wyatt :

Sonia Johnson Christine Tassan Patricia Deslauriers Trio

S’étant retrouvées devant la caméra le temps d’un Facebook Live lors de la pandémie, les autrices compositrices interprètes Christine Tassan, récipiendaire d’un Prix Opus, et Sonia Johnson, récipiendaire d’un Juno, ont eu bien du plaisir à partager leur passion. L’expérience s’est répétée à quelques reprises, avec toujours autant de bonheur! A l’occasion de Sutton Jazz, la contrebassiste Patricia Deslauriers se joint à elles, pour vous présenter ce concert en trio. Vous entendrez un répertoire de jazz vocal tirés des standards swing et de la chanson francophone, en passant par un tango langoureux ou des œuvres originales. Un mélange de spontanéité, d’humour et d’improvisations débridées ! Sonia Johnson (voix) – Christine Tassan (voix et guitares) et Patricia Deslauriers – (contrebasse). Samedi le 27 août.

The Homebrew Dixieland Band @ Sutton Jazz 2022

The Homebrew Dixieland Band vous invite à voyager et à taper du pied sur les airs festifs et intemporels de la Nouvelle-Orléans. La formation incorpore aussi à son répertoire quelques chansons originales largement inspirées du jazz traditionnel. Stanley Lake (trompette, voix) – Sylvie Goupil (clarinette) – Dave Reilly (trombone) – Simon Estérez (basse) – Claude Prud’homme (guitare) – Michael Hynes (piano) – Jean Lavigne (percussions). Samedi le 3 septembre. Ils seront également en concert samedi le 2 juillet @ 11 h au Parc des Vétérans.

Écoutez l’entrevue (en anglais) avec le trompettiste et chanteur Stanley Lake, qui est également le fondateur et directeur artistique de Sutton Jazz

En plus de cette série Sutton Jazz présente des concerts au Parc des Vétérans (6 rue Maple @ Sutton) tous les samedis à 11 h.

Samedi le 16 juillet : Quatuor Junction : Richard Lamontagne Claude Prud’homme André Lafleur Michel Bisaillon
Samedi le 23  juillet : Michael Hynes Trio avec Simon Estérez Bruno Roy
Samedi le 6 août : Almut Ellinghaus Trio
Samedi le 13 août : Michael Hynes Willy Lemaistre Serge Hamelin Trio
Samedi le 20 août :  Honeysuckle Sisters – Geneviève Lapensée Laura Barr Almut Ellinghaus

Mais ce n’est pas tout !…en plus des classes de maîtres et du Concours de la relève Sutton Jazz présente deux autres séries à découvrir : Jazz avec Michael Hynes tous les jeudis @ 18 h au Café Mollies et Jazz à la Brouërie tous les dimanches à 17 h.

Classes de maîtres : improvisation en jazz / l’art de la ballade jazz

Improvisation en jazz : Nous vous révélerons les codes et la logique derrière l’improvisation jazz lors de cette présentation de vulgarisation musicale. Les concepts de forme, de langage jazz, et d’écoute active seront abordés, et ces concepts seront démontrés en direct sur nos instruments par nous-mêmes, Édouard Touchette au trombone et Sébastien Bachand à la contrebasse!

Samedi le 16 juillet 14:30 – 15:30

L’art de la ballade jazz : Cette classe de maître examinera comment les chanteurs-chanteuses de jazz interprètent les ballades. Interprète et arrangeur jazz, Madeleine Thériault a partagé la scène avec certains de nos meilleurs jazzmen. Pendant près de trente ans, elle a enseigné la technique vocale, le répertoire et l’interprétation jazz à l’université Concordia, elle a également fondé et dirigé l’ensemble vocal jazz de l’Université McGill. En tant que participant vous aurez l’option de chanter si vous le désirer. Si c’est le cas, veuillez préparer une des pièces suivantes : Les moulins de mon cœur / My Funny Valentine / Small Day Tomorrow / You Go to My Head. Que vous soyez chanteurs ou non vous êtes bienvenu!

Samedi le 6 août 14:30 – 15:30

Les classe de maîtres sont présentées @ la Légion royale canadienne de Sutton – 2 rue Curley – Sutton

Mike at Mollies – Jazz avec le pianiste Michael Hynes et ses invités – tous les jeudis @ 18 h

14 juillet : Willy Lemaistre
21 juillet : Tevet Sela
28 juillet : Almut Ellinghaus Trio
4 août : Hélène Bienvenue
11 août : Sonia Baillon
18 août : Claude Prud’Homme
25 août : André Lafleur
1e septembre :  Stanley Lake et Marc Bolduc

Mike at Mollies est présenté @ Mollies – 9 Principale Nord – Sutton

Jazz à la Brouërie – tous les dimanches @ 17 h

17 juillet : The Barr Band
24 juillet : Trio Racicot Boudreau Savoie
31 juillet : Trio Isabella Rachiele
7 août : Trio Alex Bellegarde
14 août : Trio Simon Esterez
28 août : Trio Nicolas Fortin

La Brouërie est située au 27 Principale Sud – Sutton

Tous les concerts de Sutton Jazz 2022 sont gratuits

Pour les concerts extérieurs comme au Marché d’été de Sutton et au Parc des Vétérans, apportez vos chaises et pourquoi pas votre pique-nique! Pour les concerts à la Brouërie et chez Mollies, des réservations sont requises.

Sutton Jazz remercie ses partenaires CJMQ 88.9 FM et CIDI 99.1 FM qui tout au long du festival présenteront des entrevues. Nous voulons également remercier le Vigneron Léon Courville qui fera le service de vin et Sutton Brouërie, le service de bière.

Sutton Jazz du 2 juillet au 3 septembre 2022

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L’article Andrés Vial, Fraser Hollins, James Gelfand, Sam Kirmayer, Kate Wyatt et + à Sutton Jazz est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

La série Jazz dans le Parc à lieu au Marché du samedi de Sutton (2 rue Curley) à 16 h et présentera – en plus du Quatuor Cuvée 42 – Almut Ellinghaus Jazz Ensemble, Andrés Vial Trio, Fraser Hollins & The Phoenix, James Gelfand Estrie Quartet, Sam Kirmayer Sextet, Kate Wyatt Quartet, le Sonia Johnson Christine Tassan Patricia Deslauriers Trio et le Homebrew Dixieland Band.

Michel Donato et Marc Bolduc du Quatuor Cuvée 42 lancent Sutton Jazz 2022

Michel Donato est l’un des plus remarquables contrebassistes canadiens. Il a joué avec Oscar Peterson, Bill Evans, pour ne nommer que quelques-uns des grands du jazz auxquels il a été associé durant sa carrière prolifique.

Le trompettiste Marc Bolduc est un habitué de Sutton Jazz, y ayant participé à plusieurs reprises. Il a été initié au jazz par Charlie Biddle vers la fin de l’époque bepop. Il continue d’être présent sur la scène régionale du jazz.

Le batteur Jacques Côté a passé 12 ans en tournée et quelques années en Haiti jouant de la musique latine inspirée du jazz avec Guy Durosiers. Il s’est produit à Carnegie Hall avec le même musicien. Le pianiste Pierre Blais complète le Quatuor Cuvée 42 qui  est l’année de naissance (1942) des quatre musiciens.

Écoutez l’entrevue (en anglais) avec Marc Bolduc :

Michel Donato et Marc Bolduc du Quatuor Cuvée 42 lancent Sutton Jazz
Samedi le 2 juillet 16h
Jazz dans le Parc @ Marché du samedi
2 rue Curley, Sutton
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Almut Ellinghaus Jazz Ensemble

Venez découvrir la musique de Is This The Song, un album de compositions originales de Stanley Lake et Michael Hynes. Du swing au blues, en passant par le cabaret et le vaudeville, la musique reflète les personnalités éclectiques de ces deux compositeurs très différents.  Almut Ellinghaus (voix) – Stanley Lake (cornet, bugle, et voix) – Michael Hynes (clavier et voix) – Kevin Sullivan (batterie). Samedi le 9 juillet.

Andrés Vial Trio

Le Trio Andrés Vial présente un concert de compositions originales et de standards de jazz de Duke Ellington, Thelonious Monk, Charlie Parker et d’autres. Andrés Vial est un pianiste, multi-instrumentiste et compositeur montréalais nominé aux prix Juno. Ses compositions originales s’inspirent de la tradition du jazz afro-américain et de la musique d’Amérique du Sud, d’Afrique et d’Europe. Il a joué avec Joe Chambers, Kevin Dean, Peter Bernstein, André White, Ingrid Jensen, Bassekou Kouyate, Malika Tirolien et bien d’autres. Andrés Vial (piano) – Ira Coleman (basse) – Tommy Crane (batterie). Samedi le 16 juillet.

Fraser Hollins & The Phoenix

Le groupe joue la musique originale du contrebassiste Fraser Hollins, qui est influencée par son amour de nombreux styles et genres différents. Le groupe est très dynamique et coloré, avec un accent sur l’interaction et la communication. Élevé à Ottawa et résidant maintenant à Montréal, Fraser Hollins a été salué comme « l’un des grands bassistes du Canada. Avec la sortie de « Aerial » en 2010, son premier enregistrement en tant que leader avec des cohortes musicales de longue date Joel Miller, Steve Amirault et Karl Jannuska, Fraser a présenté sa vision la plus personnelle du jazz. Son 2e enregistrement, intitulé « Treehouse », est sorti en 2019 et met en vedette Joel Miller, Jon Cowherd et Brian Blade. Fraser Hollins (basses acoustiques et électriques) – Samuel Blais (saxophones alto, baryton et clarinette) – Carlos Jimenez (guitare) – Michel Lambert (batterie). Samedi le 23 juillet.

James Gelfand Estrie Quartet

Le James Gelfand Estrie Quartet interprétera des originaux et des standards dans un large mélange de styles tels que le blues, le swing, le modal, le latin, l’électronique, etc.. Dirigé par James Gelfand – lauréat du très convoité Grand Prix du Festival International de Jazz de Montréal avec son trio, d’un prix Juno du meilleur album contemporain avec le Merlin Factor et du 2e prix au prestigieux Great American Jazz Piano Competition de Jacksonville, James Gelfand s’est produit dans de nombreux festivals de jazz renommés dans le monde et est l’un des pianistes de jazz les plus accomplis du Canada. Il est également un compositeur de films reconnu qui a composé la musique de plus de 100 films et a remporté les prix Jutra, Socan et Gemini pour son travail. James Gelfand (piano) – Marc Gold (guitare) – Simon Estérez (basse) – Jean-Sébastien Nicol (batterie). Samedi le 30 juillet.

Sam Kirmayer Sextet – In This Moment

L’un des choix de CBC Music pour les « 35 meilleurs musiciens de jazz canadiens de moins de 35 ans », le guitariste et compositeur, Sam Kirmayer, a sorti deux albums en tant que leader, Opening Statement (Chromatic Audio, 2017) et High and Low (Cellar Live, 2018). Son jeu a été décrit comme « sans prétention ni posture, uniquement de la sincérité musicale » (Jazz Guitar Life) et « jamais exagéré et toujours exprimé avec bon goût ». (All About Jazz). Le nouvel album de Kirmayer, In This Moment, le voit se démarquer en tant que compositeur et arrangeur avec un programme de nouvelles œuvres originales pour un sextet composé de poids lourds de la scène montréalaise. Sam Kirmayer (guitare) – Al Mclean (tenor sax) – Karl Silveira (trombone) – Sean Fyfe (piano) – Alec Walkington (contrebasse) – André White (batterie). Samedi le 6 août.

Kate Wyatt Quartet – Artifact

Les musiciens de jazz, Kate Wyatt au piano, Lex French à la trompette, Jim Doxas à la batterie et Adrian Vedady à la contrebasse, forment un quatuor dont la chimie naturelle favorise une profonde interaction et haute intensité. Leur premier album, Kate Wyatt Quartet: Artifact est paru au printemps 2022. La pianiste montréalaise Kate Wyatt est en train de devenir l’une des meilleures musiciennes de jazz de la ville. Kate a joué avec Kenny Wheeler, Yannick Rieu, Christine Jensen, Itamar Borochov, Ranee Lee, Barry Elmes, Al McLean, Don Thompson et l’Orchestre national de jazz de Montréal (ONJM). Kate Wyatt (piano) – Lex French (trompette) – Adrian Vedady (contrebasse) – Jim Doxas (batterie). Samedi le 13 août.

Écoutez l’entrevue (en anglais) avec Kate Wyatt :

Sonia Johnson Christine Tassan Patricia Deslauriers Trio

S’étant retrouvées devant la caméra le temps d’un Facebook Live lors de la pandémie, les autrices compositrices interprètes Christine Tassan, récipiendaire d’un Prix Opus, et Sonia Johnson, récipiendaire d’un Juno, ont eu bien du plaisir à partager leur passion. L’expérience s’est répétée à quelques reprises, avec toujours autant de bonheur! A l’occasion de Sutton Jazz, la contrebassiste Patricia Deslauriers se joint à elles, pour vous présenter ce concert en trio. Vous entendrez un répertoire de jazz vocal tirés des standards swing et de la chanson francophone, en passant par un tango langoureux ou des œuvres originales. Un mélange de spontanéité, d’humour et d’improvisations débridées ! Sonia Johnson (voix) – Christine Tassan (voix et guitares) et Patricia Deslauriers – (contrebasse). Samedi le 27 août.

The Homebrew Dixieland Band @ Sutton Jazz 2022

The Homebrew Dixieland Band vous invite à voyager et à taper du pied sur les airs festifs et intemporels de la Nouvelle-Orléans. La formation incorpore aussi à son répertoire quelques chansons originales largement inspirées du jazz traditionnel. Stanley Lake (trompette, voix) – Sylvie Goupil (clarinette) – Dave Reilly (trombone) – Simon Estérez (basse) – Claude Prud’homme (guitare) – Michael Hynes (piano) – Jean Lavigne (percussions). Samedi le 3 septembre. Ils seront également en concert samedi le 2 juillet @ 11 h au Parc des Vétérans.

Écoutez l’entrevue (en anglais) avec le trompettiste et chanteur Stanley Lake, qui est également le fondateur et directeur artistique de Sutton Jazz

En plus de cette série Sutton Jazz présente des concerts au Parc des Vétérans (6 rue Maple @ Sutton) tous les samedis à 11 h.

Samedi le 2 juillet : The Homebrew Dixieland Band
Samedi le 9 juillet : Zelig*3 : Claude Prud’homme Michael Hynes Serge Hamelin
Samedi le 16 juillet : Quatuor Junction : Richard Lamontagne Claude Prud’homme André Lafleur Michel Bisaillon
Samedi le 23  juillet : Michael Hynes Trio avec Simon Estérez Bruno Roy
Samedi le 6 août : Almut Ellinghaus Trio
Samedi le 13 août : Michael Hynes Willy Lemaistre Serge Hamelin Trio
Samedi le 20 août :  Honeysuckle Sisters – Geneviève Lapensée Laura Barr Almut Ellinghaus

Mais ce n’est pas tout !…en plus des classes de maîtres et du Concours de la relève qu’on vous dévoilera bientôt Sutton Jazz présente deux autres séries à découvrir : Jazz avec Michael Hynes tous les jeudis @ 18 h au Café Mollies et Jazz à la Brouërie tous les dimanches à 17 h.

Tous les concerts de Sutton Jazz 2022 sont gratuits

Pour les concerts extérieurs comme au Marché d’été de Sutton et au Parc des Vétérans, apportez vos chaises et pourquoi pas votre pique-nique! Pour les concerts à la Brouërie et chez Mollies, des réservations sont requises.

Sutton Jazz remercie ses partenaires CJMQ 88.9 FM et CIDI 99.1 FM qui tout au long du festival présenteront des entrevues. Nous voulons également remercier le Vigneron Léon Courville qui fera le service de vin et Sutton Brouërie, le service de bière.

Sutton Jazz du 2 juillet au 3 septembre 2022

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King Zulu

Crédits de l’image King Zulu : Jean-Michel Basquiat (1960-1988), King Zulu, 1986. Barcelone, collection MACBA, prêt à long terme du gouvernement de la Catalogne (ancienne collection Salvatore Riera). © Estate of Jean-Michel Basquiat. Licensed by Artestar, New York.

La peinture King Zulu ci-haut (1986) mets en vedette quatre grand trompettistes américains de jazz : Bix Beiderbecke (1903-1931), Bunk Johnson (1879-1949) et Howard McGhee (1918-1987). La toile montre également un visage peint en noir qui représente Louis Armstrong (1901-1971), transformé en Roi des Zulus lors de la Parade du Carnaval de la Nouvelle-Orléans de 1949. Basquiat positionne le Roi des Zulus au centre de la toile tandis que les musiciens sont immergés dans un espace bleu qui évoque les sonorités du blues.

Jean-Michel Basquiat et la musique

La musique fait partie intégrante de la pratique picturale de Jean-Michel Basquiat en tant que signe, symbole et son. Les instruments y abondent, de même que les références à divers genres musicaux comme l’opéra, la musique classique, le jazz, le be bop, le hip-hop et le rap. Réunissant une centaine d’œuvres de l’artiste, ainsi que de nombreux extraits sonores, films et documents d’archives, l’exposition porte un regard approfondi sur sa carrière de musicien, sur les sons qu’il a traduits en peinture et sur les musiciens qui l’ont inspiré, de Beethoven aux artistes de la scène underground new-yorkaise des années 1970 et 1980, en passant par Charlie Parker, Miles Davis et Maria Callas.

On ressent une lien entre le style de Jean-Michel Basquiat et l’adn du jazz, l’improvisation.

Concerts en lien avec l’exposition À plein volume : Basquiat et la musique

Charles McPherson Quartet (27 octobre 2022)

Le remarquable saxophoniste Charles McPherson est considéré comme l’un des principaux disciples du grand Charlie Parker et a été un proche collaborateur de Charlie Mingus. Ce concert fait écho à la fascination et au respect qu’avait le peintre Jean-Michel Basquiat pour le bebop.

Charles McPherson : saxophone alto / Jeb Patton : piano / David Wong : contrebasse / Chuck McPherson : batterie

Traveling Riverside Blues (2 novembre 2022)

Suivez le cours du fleuve Mississippi au son du blues ! Quatre remarquables musiciens canadiens rendent hommage aux grands maîtres afro-américains du blues, style très apprécié par le peintre Jean-Michel Basquiat.

Harrison Kennedy : voix, guitare et harmonica /  Michael Jerome Browne : voix, guitare, banjo à gourde, harmonica et mandoline
Stephen Barry : contrebasse / John McColgan : batterie et percussions

Ira Coleman – Jazz et musique mandingue (26 janvier 2023)

Le contrebassiste Ira Coleman s’entoure de musiciens remarquables pour interpréter des compositions jazz et des thèmes traditionnels mandingues, avec des improvisations qui mettent en valeur leurs éléments communs.

Salif « Lasso » Sanou : flûte / Mamadou Koita : balafon / Jean-Michel Pilc : piano / Ira Coleman : contrebasse

3 autres concerts en lien avec À plein volume : Basquiat et la musique :

Être griot aujourd’hui (24 novembre)
Downtown Crown in the Key of Royalty (2 février)
De Bach à Bowie (17 février)

L’exposition À plein volume : Basquiat et la musique est présentée du 15 octobre 2022 au 19 février 2023 au MBAM

L’exposition à lieu au Pavillon Jean-Noël Desmarais, niveau 3 du Musée des beaux-arts de Montréal au 1380 Sherbrooke O.
Les concerts ont lieu à la Salle Bourgie (de l’autre côté de la rue) au 1339 Sherbrooke O.

Voici d’autres concerts @ la Salle Bourgie qui pourraient vous intéresser :

Sam Kirmayer Sextet – En ce moment – 29 septembre
Marc Ribot – 17 novembre
Kellylee Evans chante l’hiver – 8 décembre
Le Noël de Charlie Brown – Trio Taurey Butler – 15-16 décembre
Gentiane MG Trio – 23 mars 2023
Christine Jensen et Helen Sung – 13 avril 2023

Stéphane Wrembel : Django l’impressionniste @ la Salle Bourgie (5 mai 2022)

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Vin & Vinyle – découvrez l’univers jazz avec Adrian Vedady, Caity Gyorgy, Marie-Fatima Rudolf et Guillaume Pilote

La Semaine jazz présente quatre Vin & Vinyle à la Galerie BBAM! (808 Atwater), des 5 à 7 d’écoute commentés parfaits pour faire ses premiers pas dans l’univers jazz. Un concept original, ces 5 à 7 animés offrent d’accompagner les gens qui ont envie de découvrir le jazz, mais qui ne savent pas par où commencer. C’est décontracté, sans prétention, et on y sert du bon vin nature! Animé par le contrebassiste Adrian Vedady, le premier Vin & Vinyle du 3 mai se penchera sur l’album Criss Cross de Thelonious Monk. Le 4 mai, la chanteuse Caity Gyorgy prend le relais pour nous faire découvrir Inside Betty Carter. Dans cette vidéo elle nous explique pourquoi. On verra la pianiste Marie Fatima Rudolf nous présenter Now He Sings, Now He Sobs de Chick Corea le 5 mai tandis que le batteur Guillaume Pilote partagera des clés d’écoute et discutera de Belonging de Keith Jarrett le 6 mai.

Vin & Vinyle
3 au 6 mai @ 17h
Galerie BBAM!
808 Atwater

Réservez vos billets pour les Vin & Vinyle!

Table ronde des légendes – tradition et dialogue entre les générations

Au-delà de la musique live, la Semaine jazz de Saint-Henri est une occasion de se rassembler pour écouter ce que des porteurs et bâtisseurs de la tradition comme Oliver Jones et Ethel Bruneau ont à dire. Pour réfléchir à la place du jazz aujourd’hui, pour les musiciens mais également pour la communauté plus générale des quartiers du Sud-Ouest comme outil de cohésion sociale et une source de fierté. La Table ronde de la Semaine jazz réunit des légendes du jazz, un acteur communautaire investi pour les jeunes et un spécialiste de l’histoire du jazz à Montréal pour discuter des thèmes de l’histoire du jazz et des communautés noires à Petite-Bourgogne/Saint-Henri. Animée par Nantali Indongo, l’événement se veut un espace de dialogue entre les générations, ainsi qu’entre la tradition et les réalités d’aujourd’hui.

Modératrice :
Nantali Indongo, animatrice de l’émission The Bridge à CBC Radio One
Panélistes :
Oliver Jones
Ethel Bruneau
Michael Farkas, directeur de Youth in Motion / l’Association des jeunes de la Petite-Bourgogne

Table ronde de la Semaine jazz de Saint-Henri
Samedi le 7 mai @ 15h
Centre Culturel Georges-Vanier
2450 Workman

Réservez vos billets pour la Table ronde!

Classes de maître / Masterclass : Jeremy Pelt, Nicole Glover et Billy Drummond

Les classes de maître s’inscrivent dans le désir de la Société jazz de Saint-Henri de bâtir des ponts entre les générations et de multiplier les espaces de transmission du savoir et d’échanges entre les différentes scènes jazz. Ces 3 classes de maître (Masterclass) seront données par nos invité·es de New York.

Jeremy Pelt – mercredi 4 mai 14h `15h – réservez vos billets!
Nicole Glover – vendredi 6 mai 14h à 15h – réservez vos billets!
Billy Drummond – dimanche 8 mai 14h à 15h – réservez vos billets!
3716 Notre-Dame Ouest

Concerts de fin de soirée / late night shows + jam sessions

La Semaine jazz est très fière de présenter de grands talents d’ici, dont plusieurs vivent dans les quartiers de Saint-Henri et Petite-Bourgogne. Pour une soirée tout en musique, arrivez à 19 h pour les concerts de Jeremy Pelt, Nicole Glover et Billy Drummond, et faites durer le plaisir jusqu’à 3 h du matin avec les concerts de fin de soirées / late show (22 h) et le jam session. Accessibles à tout le monde, les late shows sont un incontournable de la tradition jazz. Ces concerts seront couronnés de l’incontournable jam de fin de soirée / late night jam. Ça va chauffer et c’est gratuit !

Jean-Pierre Zanella 4tet – mardi 3 mai

Saxophoniste, compositeur et arrangeur, Jean-Pierre Zanella est très recherché sur la scène musicale du Québec. Après avoir obtenu sa maîtrise en jazz à la Eastman School of Music à Rochester (NY), Jean-Pierre s’est produit au Festival de Jazz de Montreux et au Congrès International de Saxophone à Nuremberg en 1982. Pour la suite de sa bio, c’est ici

Modibo Keita 4tet – mercredi 4 mai

Modibo Keita (qui se produit sous le nom de Simb0) est un artiste pluridisciplinaire et un entrepreneur de la musique. En tant que tromboniste, il a enregistré ou joué avec des artistes tels que Calypso Rose, Talib Kweli, The Digable Planets, l’Orchestre National de Jazz de Montréal, Clerel et Zach Zoya, entre autres. Pour la suite de sa bio, c’est ici

Acorn Hat 4tet – jeudi 5 mai

Acorn Hat est un collectif nouvellement formé de musicien·nes basé·es à Montréal. Leur instrumentation unique, composée de deux bois, d’une basse et d’une batterie, leur permet d’explorer des paysages sonores qui font allusion à l’harmonie sans s’y limiter. Les compositions originales de chaque membre du groupe mettent en valeur leurs diverses influences, notamment le jazz, l’avant-garde et les musiques folkloriques.

Andre White Trio – vendredi 6 mai

Andre White est un pianiste, batteur, éducateur et ingénieur du son actif sur la scène jazz canadienne depuis plus de quarante ans. Il a joué avec de nombreuses personnalités du jazz canadien et américain, dont Benny Carter, Dizzy Gillespie, Pepper Adams, Jimmy Heath, Benny Golson, Steve Grossman, David Liebman, George Garzone, Junior Cook, Bob Berg, Bobby Watson, Cecil Payne, Sonny Greenwich, Pat LaBarbera, Sheila Jordan, Don Thompson, Kirk MacDonald, PJ Perry, Joe Sullivan, Kevin Dean, Al McLean, Reno De Stephano et bien d’autres.

Al McLean 4tet – samedi 7 mai

Originaire de Victoria, en Colombie-Britannique, Al McLean réside à Montréal depuis 1995. Il est un saxophoniste pigiste en demande, ainsi qu’un expert en histoire du saxophone et en restauration. De plus, Al McLean a joué et enregistré dans le monde entier avec d’innombrables artistes, dont Oliver Jones, Jimmy Cobb, Jaleel Shaw, Bill Easley, Lenny White, Tyler Mitchell, Gary Smulyan, George Garzone, Jerry Bergonzi, Seamus Blake et Slide Hampton. Les improvisations d’Al McLean ont été décrites comme « un récit fluide et magistral de toute la lignée du saxophone ».

John Roney Trio – dimanche 8 mai

Le pianiste John Roney est l’un des artistes les plus actifs et les plus visibles sur la scène musicale canadienne. Compositeur, pianiste à la fois jazz et classique, sa polyvalence dénote une maîtrise d’une étonnante pluralité de compétences et sensibilités artistiques. Après avoir obtenu son baccalauréat à l’Université de Toronto en piano jazz, piano classique ainsi qu’en composition, il a déménagé à Montréal pour y compléter sa maîtrise en piano jazz à l’Université Mc Gill. Pour la suite de sa bio, c’est ici

Vin & Vinyle, Table ronde des légendes, Classes de maître, concerts de fins de soirées / jam sessions

La Semaine jazz de Saint-Henri – du mardi 3 mai au dimanche 8 mai 2022

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Jeremy Pelt, Nicole Glover et Billy Drummond @ la Semaine jazz de Saint-Henri (3-8 mai 2022)

La Semaine jazz de Saint-Henri : un retour aux sources qui réunit grands maîtres, musicien·nes d’ici et fans de musique (3-8 mai 2022)

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