Bïa et Maracujá @ Festival International Nuits d’Afrique

Captivante, taquine et fougueuse Bïa. Totalement investie dans sa relation avec les groove brésiliens, sur scène, elle dégage une aura lumineuse qui enveloppe le public. Son association au bien nommé quartet Maracujá, qui signifie « fruit de la passion » en portugais, est une belle histoire de poésie et d’énergie, de spontanéité et de complicité. Explosion de joie et douce mélancolie, toutes les émotions se déclinent dans cette revue du riche répertoire populaire brésilien. De la samba à la bossa nova, du forró au maracatu, avec des touches de jazz ou de funk : on se sent vivant. Maracujá est un groupe de musique brésilienne qui, après trois ans de tournée avec le Cirque du Soleil, a pris racine à Montréal avec un répertoire festif et dansant. Avec la voix enchanteresse de Bïa, le jeu du bassiste André Faleiros, du batteur Sacha Daoud, et du pianiste John Sadowy s’entremêle aux cordes vocales d’Elie Haroun pour une boisson tropicale élixir de vie !

Jeudi le 11 juillet 21h @ Théâtre Fairmount – 5240 Ave. du Parc
billetterie

Burning BRASs Band

«Ce qu’on retient sans doute le plus du travail de ces musiciennes engagées, c’est le plaisir de faire de la musique sans contrainte et de partager leur art avec tout un chacun» (pieuvre.ca, 2022). On sait que la grande famille du jazz, dans son essence, dans sa forme et dans ses multiples déclinaisons, c’est la musique de la liberté. Burning BRASs Band vient une fois de plus en faire la démonstration. Cette fanfare féministe de cuivres et de percussions, fondée en 2022, s’est donné la mission d’augmenter la place des femmes et des personnes trans, non binaires et queers sur la scène musicale locale. De Lady Gaga à Stromae en passant par les classiques du genre, Burning BRASs Band fédère avec des morceaux populaires aux accents funk.

Mardi le 16 juillet 20h – Scène Loto-Québec (Place des Festivals)
gratuit

Moneka Arabic Jazz

Coucher de soleil sur les rives du Tigre. La chaleur rend l’horizon un peu flou. Dès les premières notes, Moneka Arabic Jazz transporte le public au Moyen-Orient, l’immerge dans son riche patrimoine culturel et les rebondissements de son histoire foisonnante, tout en gardant un regard lucide sur ses réalités contemporaines, faisant la promotion du droit, de l’amour, de la liberté, de la paix et de l’acceptation. De l’humanité. Carrefour des cultures, Moneka Arabik Jazz combine, aux sons des saxophones, clarinettes, guitares, basses et oud, l’échelle mélodique du Maqâm aux notes de jazz, de funk, de hip-hop ou de reggae, honorant les racines multiples de son fondateur, Ahmed Moneka, à la fois irakiennes et kenyanes.

Mercredi le 17 juillet 18h – Scène TD (Place des Festivals)
gratuit

Lavanya Narasiah – Dharani

En termes de rencontre des cultures, Montréal permet l’improbable. Et c’est beau. En témoigne le projet Dharani, de Lavanya Narasiah, qui juxtapose avec justesse et sensibilité les sonorités d’Afrique de l’Ouest, des Antilles, d’Amérique latine et d’Amérique du nord à la musique carnatique du sud de l’Inde et aux rythmes bengalis. La kora de Diely Mori Tounkara, la contrebasse de Josh Fink, les tablas de Subir Dev, la guitare de Jean-Marc Hébert et les percussions latino-caribéennes de Daniel Bellegarde se marient avec naturel et épousent la voix duveteuse de la chanteuse, récipiendaire de 4 prix Coup de coeur, en 2018, au festival MUZ | Vision diversité.

Jeudi le 18 juillet 18h – Scène Loto-Québec (Place des Festivals)
gratuit

Samba Canjerê

Véritable phénomène culturel, la samba, si populaire, qui encore anime les rues brésiliennes et fait danser à travers le monde, possède de profondes racines. L’une de ses formes ancestrales, la roda de samba, relève du culte des orishas, dans la tradition Yoruba d’Angola et du Royaume du Kongo. Depuis 2019, authentique et chaleureux, avec un répertoire composé de classiques, de chansons traditionnelles et de compositions originales, Samba Canjerê célèbre l’ascendance afro-brésilienne de ce petit bijou de rythme où les percussions sont reines et qui incarne parmi tous la joie de vivre. Samba Canjerê c’est Bruno Lima  (voix/percussions), Ayres Fonseca (cavaquino), Anderson Grey (percussions) et Rafaël Branco (voix/guitare).

Vendredi le 19 juillet 15h30 – Scène Loto-Québec (Esplanade Tranquille)
gratuit

Le 38e Festival International Nuits d’Afrique – 9 au 21 juillet 2024

13 jours de programmation en salle – 8 séries – 6 jours gratuits à l’extérieur

Les 8 séries mettent en lumière les nouveautés les plus enthousiasmantes, les voix les plus puissantes, les styles les plus branchés, sans oublier les sonorités les plus roots qui les inspirent. Chacune des salles propose une expérience différente : le MTELUS, le Théâtre Fairmount, Le Gesù, Le Ministère, La Tulipe et l’incontournable Club Balattou.

Du 9 au 21 juillet 2024, la 38e édition du Festival International Nuits d’Afrique vous convie à un voyage musical planétaire, à la rencontre des cultures d’Afrique, des Antilles et d’Amérique latine. Plus de 700 artistes d’une trentaine de pays seront au rendez-vous pendant 13 jours dans 6 salles de spectacles et du 16 au 21 juillet, sur le site extérieur gratuit, au cœur du Quartier des spectacles de Montréal. Préparez-vous à vivre une expérience culturelle mémorable et pleine d’authenticité au Village des Nuits d’Afrique pour toute la famille au Parterre du Quartier des spectacles et sur l’Esplanade Tranquille : des concerts d’artistes nationaux et internationaux, en alternance sur les deux scènes extérieures, des activités participatives et récréatives telles que les ateliers de danses et d’instruments de musique, sans oublier, les saveurs tropicales à déguster dans les restaurants et kiosques de boissons et l’incontournable Marché Tombouctou avec ses produits exclusifs.

La programmation
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L’électro-samba de Diogo Ramos @ l’Outremont (1-2 juin 2024)

L’électro-samba de Diogo Ramos @ l’Outremont (1-2 L’électro-samba de Diogo Ramos @ l’Outremont (1-2 j
juin)

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Paulo Ramos Group : Zig-Zag (1988) et Futuro (1991)

Né à São Paulo dans une famille d’artistes, Paulo Ramos vibre depuis son jeune âge au son de la guitare, des tambours et du chant, pour ensuite s’installer dans la ville aux cent clochers en 1986. Rapidement intégré dans la faune musicale locale, l’auteur-compositeur fonde un premier trio, le « Paulo Ramos Group », qui connait un franc succès au Canada et à l’international, de la Californie au Japon, en plus d’enregistrer les albums Zig-Zag (1988) et Futuro (1991).

Africa do Brasil (1996)

Près de dix ans après son envol, le trio brille de mille feux au Festival international de Jazz de Montréal. Un nouvel album voit également le jour peu après, Africa do Brasil (1996), qui sera notamment dans la mire des prix Juno. Ayant érigé de solides ponts entre ses cultures natales et adoptives, Paulo Ramos continue à naviguer entre Rio et Montréal alors qu’il entame un cycle continu d’albums à succès. Fort de ses succès, le musicien se voit également confier la réalisation des albums de ses compatriotes Bïa et Monica Freire.

Lua Vermelha (2022)

Son 9e et dernier opus en date, Lua Vermelha (2022), ou « Lune rouge » en portugais, le voit réunir l’ensemble de sa fratrie dans un style toujours aussi chaleureux et enivrant. Avis aux amateurs : sa discographie complète a récemment fait l’objet de rééditions numériques sur l’étiquette Disque Nuits d’Afrique.

Paulo Ramos @ Nuits d’Afrique

Jeudi le 20 juillet @ 20 h 30
Théâtre Fairmount – 5240 Ave. Parc
billetterie

Le 37e Festival International Nuits d’Afrique – 11 au 23 juillet 2023

13 jours de programmation en salle – 8 séries – 6 salles de concerts – 2 scènes extérieurs gratuites

Surprenante et réjouissante, la programmation du Festival International Nuits d’Afrique vous fera vivre toute une gamme d’émotions à travers huit séries de concerts, qui sont autant de possibilités de voyage et d’expériences. Que ce soit lors des Grands Événements rassembleurs, dont le concert d’ouverture mettant en vedette la diva franco-béninoise, Angélique Kidjo ou lors des soirées feutrées de la série Prestige, qui accueillera le virtuose de la kora Seckou Keita, en passant par série Les Révélationsavec le rock Zangoma d’Eliasse tout droit venu des Îles Comores et la série Global Beat où on pourra s’enivrer du blues antillais de Delgres, pimenté de guitare dobro et de sousaphone, il y en aura véritablement pour tous les goûts!

Effervescence et renouveau musical @ Festival Nuits d’Afrique

La programmation 2023 est à l’image de l’effervescence et du renouveau musical des artistes qui métamorphosent actuellement Montréal et la planète musicale : un équilibre ingénieux entre rythmes purement traditionnels et expressions modernes influencées par la rencontre des cultures. En un saut de puce, on passe de l’Empire du Mali au 13e siècle aux expérimentations 2.0 typiquement montréalaises ; du son de la Havane des années 40 à celui de la scène alternative britannique Sound system. En un clin d’œil, on comprend à quel point toutes ces sonorités sont liées.

La programmation
La billetterie et le forfait spectacle
Les salles de spectacles
Le plan et le site extérieur

Arnaud G. Veydarier : arnaudgveydarier@gmail.com /  Facebook / twitter

Arnaud G. Veydarier est guitariste, a étudié la musicologie à l’Université de Montréal et nourrit un intérêt prononcé pour le jazz, la musique contemporaine et les liens entre musique et développement urbain. Pour voir tout ses bons plans et chroniques d’albums, c’est ici

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Papagroove @ Nuits d’Afrique

Formé en 2006, Papagroove s’est depuis taillé une solide réputation sur la scène nationale grâce à ses prestations énergiques et entraînantes qui ne manquent pas de mettre en valeur les talents d’improvisateurs de ses musiciens. On retrouve parmi eux Sébastien Francisque (chant), Sylvain Plante (batterie), Guy Kaye (guitare), Gabriel Lajoie (basse), Mario Allard (saxophone alto), Jean-François Ouellet (saxophone baryton), Jacques Kuba Séguin (trompette), Matthieu Van Vliet (trombone) et de François Therrien (claviers).

We’re Not Blind (2008) à Les sabliers (2022)

Puisant ses influences à la fois dans l’afrobeat, le P-Funk, la soul, la pop et le rock, Papagroove enregistre We’re Not Blind (2008), Civilized Ghetto (2012) et The Hunt (2017), ce dernier récoltant une nomination au gala de l’ADISQ et une victoire au GAMIQ en 2018, toutes deux dans la catégorie Musique du monde. Le groupe récidive dernièrement avec Les sabliers (2022), un microalbum marquant un virage francophone pour une formation qui ne groovait jusque-là que dans la langue de Shakespeare.

En plus de 15 ans de carrière, le collectif a sillonné le Canada, semant d’est en ouest son groove fiévreux dans le cadre de divers rassemblements musicaux internationaux. Les musiciens ont notamment pris part au Festival International de Jazz de Montréal, au Folk Music Festival et au International Blues Festival de Calgary, au Festival d’été de Québec et au Ottawa Jazz Fest en première partie du mythique trio Medeski, Martin & Wood.

Amateurs de funk bien rodé, Papagroove vous donne rendez-vous le 20 juillet @ 20h prochain au Quartier des spectacles!

Papagroove – mercredi le 20 juillet @ 20h – Place des Festivals

Arnaud G. Veydarier : arnaudgveydarier@gmail.com /  Facebook / twitter

Arnaud G. Veydarier est guitariste, a étudié la musicologie à l’Université de Montréal et nourrit un intérêt prononcé pour le jazz, la musique contemporaine et les liens entre musique et développement urbain. Il est également impliqué au Centre de musique canadienne du QC. Pour voir tout ses bons plans et chroniques d’albums, c’est ici

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Afrodizz influencé par Fela Kuti

Le groupe a vu le jour en 2002 sous l’impulsion du guitariste de jazz Gabriel Aldama, compositeur des titres. À l’université, Gabriel Aldama fait la découverte de Fela Kuti, maître incontesté de l’afrobeat, qui devient sa première source d’inspiration pour donner naissance à Afrodizz. Les huit musiciens ajoutent leur touche urbaine de jazz, de rock, de funk et de hip-hop. Avec son ambiance festive et hypnotique, invitant à la danse et à la transe, le groupe montréalais s’est rapidement imposé sur la scène canadienne comme l’un des meilleurs du genre.

L’engouement de l’afrobeat

Puissante machine dansante, c’est incontestablement sur la scène qu’Afrodizz trace sa voie et s’impose depuis plusieurs années. Considéré comme l’un des meilleurs groupes afrobeat canadiens, cet habitué des salles de spectacles ne manque jamais une occasion de faire danser son public, dont l’engouement ne cesse d’augmenter. Fidèle de la salle du Quai des Brumes avant la pandémie, Afrodizz a également marqué les esprits lors de la Taverne Tour 2019 ainsi qu’un passage remarqué au Festival International de Jazz de Montréal en tant que Révélation de l’Année.

3 albums : Sounds From Outer Space, Froost et Kif Kif

Leur premier album Kif Kif lancé en 2004 sous le label DoRight en Amérique du Nord attire l’attention du label britannique FreeStyle qui diffuse alors l’album en Europe. Leur deuxième album Froost, qui paraît en 2006, est celui de la consécration internationale. L’album remporte le prix de Best Artist in the Cosmopolitan Category au Montreal International Music Initiative Awards. Dans le cadre de l’édition 2011 du Festival International de Jazz de Montréal, Afrodizz lance son troisième opus, Sounds From Outer Space.

Sounds From Outer Space sur Bandcamp

Afrodizz c’est Gabriel Aldama (guitare), Vance Payne (voix), David Carbonneau (trompette), Frédè Simard (sax), François Glidden (sax), François Plante (basse), Hans Longpré (percussions) et Benjamin Vignault (batterie).

Afrodizz / jeudi le 15 juillet @ 21h
Festival International Nuits d’Afrique au Ministère
4521 Boul St-Laurent

https://www.facebook.com/

leministere.ca

festivalnuitsdafrique.com

Rommel Ribeiro et Rodrigo Simões – Hommage Gilberto Gil au Festival International Nuits d’Afrique 2020

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Le Festival International Nuits d’Afrique – 25 concerts en salle

Animé par la volonté de faire vibrer Montréal au rythme de toutes ses cultures, le Festival International des Nuits d’Afrique se  réjouit de présenter une édition spéciale d’automne, du 27 septembre au 31 octobre 2020. Cette 34e édition sera hors du commun avec une programmation de 25 concerts en salle qui nous feront voyager de l’Afrique à l’Amérique Latine en passant par les Antilles. Cette édition spéciale célébrera la richesse de la diversité musicale et nous fera découvrir une profusion d’artistes locaux de calibre international qui, pour l’occasion, se feront le plaisir de dévoiler au public leurs toutes nouvelles créations musicales en grande primeur.

125 artistes au Club Balattou, National, Théâtre Fairmount, Gesù et Ministère

Plus de 125 artistes se produiront sur les scènes du National, du Théâtre Fairmount, du Gesù et du Ministère, sans oublier, la scène du Club Balattou aussi emblématique qu’incontournable. Cette large palette d’artistes sera mise à l’honneur à travers 8 séries de concerts qui mettront en lumière les nouveautés les plus rafraîchissantes, les voix les plus inspirantes, les styles les plus branchés, et ceux qui marquent leur génération.

Le Festival International Nuits d’Afrique se bonifie d’un volet numérique

Cette 34e édition marque également un point tournant dans l’histoire du festival qui proposera pour la première fois un volet numérique. Celui-ci permettra de rejoindre et de maintenir le lien avec les centaines de milliers de festivalier, qui chaque année, sont fidèles au rendez-vous. Le Club Balattou prendra une place toute particulière dans ce rayonnement. Telle une fenêtre tournée vers le monde, ce nouveau volet numérique fera battre le coeur de cette édition par-delà ses frontières.

Djely Tapa se mérite le Juno du meilleur album canadien catégorie – world

Le Festival félicite l’artiste Djely Tapa qui avec son premier album, Barokan, qui a remporté, le 29 juin, le Juno du meilleur album canadien de l’année, catégorie World Music. L’édition des Junos de cette année, qui s’est tenue virtuellement le 29 juin, a mis à l’honneur l’artiste et son album Barokan. Récipiendaire du Prix Révélation Radio-Canada – Musique du monde en 2019-2020 – et aujourd’hui “Meilleur album canadien de l’année catégorie World Music”, Djely Tapa a su progressivement se faire une place de choix dans le paysage musical. Bravo!

La programmation sera dévoilée le 18 août…

Pour en savoir plus et écouter Djely Tapa :

facebook.com/nuits.dafrique/

festivalnuitsdafrique.com/

Pour lire notre texte du mois d’avril 2020 sur le Festival International Nuits d’Afrique, c’est ici

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Le Festival International Nuits d’Afrique à la rencontre de son public cet automne

Cette 34e édition d’automne, toujours aussi rassembleuse et inclusive, même si elle n’est pas au plus fort de l’été sera à l’image de Montréal et du Québec d’aujourd’hui, riche de toutes ses cultures, couleurs et traditions réunis. Les artistes seront prêts, ceux d’ici et d’ailleurs, pour venir à la rencontre du public, autour d’une centaine de spectacles et d’activités participatives axées sur la découverte des cultures d’Afrique, des Antilles et d’Amérique Latine.

Ce changement de dates imposé par le COVID-19 fragilise tout l’écosystème de l’événement, incluant les artistes et travailleurs culturels, les fournisseurs et partenaires, et le FINA est profondément reconnaissant de pouvoir compter sur l’appui de ses partenaires, publics et privés, qui leur permettront de traverser cette épreuve et de maintenir notre culture vivante.

« Soyez rassurés, nous ferons partie de la relance culturelle et économique; nous y travaillons déjà. Notre équipe est toujours à pied d’œuvre, en télétravail, avec la même passion et détermination. De nouveaux moyens numériques nous rendent plus agiles et solidaires que jamais. » – Suzanne Rousseau, directrice générale des Productions Nuits d’Afrique.

Voici quelques images de l’édition 2019 :

À la rencontre des cultures d’Afrique, des Antilles et d’Amérique latine

Plus de 700 artistes d’une trentaine de pays et des centaines de milliers de festivaliers se donnent rendez-vous chaque année à Montréal, pour le plaisir d’être ensemble et de vivre une expérience inoubliable au Festival International Nuits d’Afrique, le plus grand rendez-vous des musiques du monde! À l’image des musiques du monde, actuelles, plurielles et sans frontières, le Festival international Nuits d’Afrique est toujours…passionnant, enivrant, dansant et festif !

Des grands noms de la scène internationale aux nouvelles générations d’artistes d’ici et d’ailleurs, tous viennent à la rencontre du public, partager leur passion, leur culture et leur joie de vivre. Éclectique, authentique et rassembleur, le festival fait naître des soirées mémorables de coups de cœur irrésistibles.

On a hâte de voir la programmation !

https://www.festivalnuitsdafrique.com/

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