Kawandak, un retour aux sources

Fondé en 2008 et dirigé par l’éminent contrebassiste et compositeur Normand Guilbeault, Kawandak (« épinette blanche » en langue algonquine) nait de la volonté de ce dernier de synthétiser les différents styles musicaux ayant jalonné sa longue et fructueuse carrière. Retournant aux sources de ses propres ascendances autochtones, Normand Guilbeault s’entoure d’Annie Poulain (claviers, voix), de Sylvain Provost (guitares) et de Claude Lavergne (batterie, percussion) pour livrer une ode à la nature et au sacré, rendant du même coup un vibrant hommage à certaines figures historiques et musicales comme Louis Riel, Randy Wood, Jim Pepper et Buffy Ste-Marie.

Normand Guilbeault et Kawandak au FEAIA – tourné vers ses racines autochtones

Actif dans le milieu jazz au Québec et au Canada depuis plus de trois décennies, Normand Guilbeault s’est d’abord fait connaître aux côtés de fleurons de la scène jazz montréalaise, dont Nelson Symonds, Bernard Primeau et Stan Patrick, avant de voir ses services retenus par Paul Bley, Kurt Rosenwinkel, ou encore Richard Desjardins, Karen Young et Jean Derome. Tourné vers ses racines autochtones depuis les années 1990, Normand Guilbeault développe une fascination pour l’héritage de Louis Riel qui le mène éventuellement à réaliser Riel, Plaidoyer musical / Musical Plea (1999), une fresque historique et musicale naviguant entre chants autochtones, gigues, reels, chansons folkloriques et improvisations libres.

Les liens étroits entre le jazz et les musiques autochtones

Sujet encore souvent méconnu et pourtant ô combien fascinant, le jazz et les musiques autochtones entretiennent des liens étroits. Qu’il s’agisse de musique latine, klezmer, indienne, tzigane ou africaine, le jazz s’est de tout temps imprégné de diverses traditions musicales, et les cultures autochtones n’en font pas exception. Leur apport au jazz se fait sentir dès les années 1930, tant dans l’ascendance autochtone de plusieurs icônes comme Mildred Bailey, Oscar Pettiford et Charlie Parker, qu’aux thématiques des standards Song of India, Indian Love Call et Cherokee.

Jim Pepper, Don Pullen, Chief Cliff Singers et Chuck Copenace

À partir des années 1970, le Native Jazz prend véritablement son essor sous l’impulsion du saxophoniste Jim Pepper, son album Pepper’s Pow Wow (1971) incorporant des chants, rythmes et instruments traditionnels autochtones. Le pianiste Don Pullen réalise quant à lui l’emblématique Sacred Common Ground (1995) aux côtés des chanteurs traditionnels du Chief Cliff Singers. Au pays et plus récemment, le trompettiste ojibwé Chuck Copenace s’illustre depuis 2015 au sein de son propre ensemble, livrant un jazz groovy au carrefour du funk, du r’n’b et des musiques cérémoniales autochtones.

Kawandak au FEAIA – Festival Expressions Artistiques d’Ici et d’Ailleurs

Normand Guilbeault, contrebasse
Annie Poulain, voix
Sylvain Provost, guitare
Claude Lavergne, batterie

Mercredi le 17 août @ 19h / 18h : démonstration participative du Collectif Yambae Danse – Tango
Théâtre Desjardins / 1111 Lapierre
Billets gratuits – réservation en ligne obligataoire : https://bit.ly/3uzgx2Z
Assistance billeterie : 514-367-6373 #1 / info@theatredesjardins.com

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expressionsartistiques.org

Arnaud G. Veydarier : arnaudgveydarier@gmail.com /  Facebook / twitter

Arnaud G. Veydarier est guitariste, a étudié la musicologie à l’Université de Montréal et nourrit un intérêt prononcé pour le jazz, la musique contemporaine et les liens entre musique et développement urbain. Il est également impliqué au Centre de musique canadienne du QC. Pour voir tout ses bons plans et chroniques d’albums, c’est ici

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Jordan Officer nous offre une trilogie – on vous parle du Jazz, vol. 1

Au cours des ans, je l’ai vu et entendu quatre fois, dont une soirée mémorable au Club Soda, dans un concept qui fusionnait autant le rock & roll que le blues, le country et le jazz. En ces temps où l’industrie musicale se demande quel chemin prendre, notre guitariste n’y va pas par quatre chemins. En plus de ce disque Jazz, vol. 1 que vous allez tenir entre vos mains ou télécharger, vous goûterez aussi à ses influences car c’est une trilogie qui inclut Blues, vol. 1 et Country, vol. 1. Comme nous sommes un site dédié surtout au jazz, on s’est concentré sur le Jazz, vol. 1.

Jordan Officer revisite les immortels et donne le ton

En huit plages qui comprennent six standards et deux hommages (Lester Young/saxophoniste ténor, Eddie Lang/guitariste), Jordan et ses complices revisitent ces immortels qui ont passé la barrière du temps. Avec Taurey Butler, Morgan Moore et Richard Irwin, qui forment le socle de cette aventure, notre homme ne se contente pas de rejouer la partition. Il donne le ton, un son entre Django et Charlie Christian parfois mâtiné de blues, et nous songeons à LeadBelly. Pour s’attaquer au «  Great American Songbook », il faut du métier, une très bonne oreille et un sens certain du swing.

Creole Love Call, Honeysuckle Rose et Cherokee

Heureux, nous étions en réécoutant : Creole Love Call (Duke Ellington) ainsi que le tube du pianiste Fats Waller : Honeysuckle Rose. Ce retour ému sur le passé que nous entendons de moins en moins vaut son pesant d’or. Fin guitariste, Jordan Officer tricote, se fait équilibriste, tout en nous racontant la plus belle des histoires : celle du jazz. Sur un tempo beaucoup plus rapide, il exhume un Cherokee par piqué des vers, fer de lance du redoutable oiseau saxophoniste Charlie Parker. Jamais à court d’idées comme ses complices, répétons-le, Jordan notre ami est un très grand soliste qui vous fera passer un superbe été.

Amis du jazz et de la persévérance, encouragez ce jeune homme et achetez bleue comme la note !

Jordan Officer, guitare, violon / Taurey Butler, piano / Morgan Moore, contrebasse / Richard Irwin, batterie.

Stompin’ at The Savoy / My Foolish Heart / Cherokee / Pennies From Heaven / Creole Love Call / Honeysuckle Rose / Triplet Bounce / A Little Love A Little Kiss

facebook.com/jordanofficermusic

jordanofficer.com

Christophe Rodriguez

Sous la fine plume de notre plus fidèle chroniqueur, découvrez les meilleurs albums et livres jazz du Québec et de la planète. Christophe écrit également une chronique jazz a Ted Audio, une chronique classique a ludwig.com et est l’auteur du livre Les grands noms du jazz.Pour lire les autres chroniques de Christophe, c’est ici

Date de publication originale : 16 juillet 2020

Le guitariste Jordan Officer aime le jazz, le blues et le country et lance trois albums

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