Oscar Peterson & Friends : Ray Brown, Dizzy Gillespie, Lorne Lofsky…

Parmi ces événements, on retrouve samedi le 27 février prochain la diffusion d’une compilation des plus beaux moments de l’émission Oscar Peterson & Friends qui était diffusée sur CBC dès 1981. On y retrouvera notamment Oscar Peterson entouré de Ray Brown, Dizzy Gillespie, Lorne Lofsky (sur photo du haut), Jimmy Rowles, Butch Watanabe ou encore Mary Lou Williams.

Dialogue a deux mains et passages vertigineux

Oscar Peterson a été l’un des musiciens les plus marquants de l’histoire du jazz. Le natif de la Petite-Bourgogne, au Sud-Ouest de Montréal, a joué à Carnegie Hall, remporté huit Grammys, apporté au jazz des techniques de jeu et un vocabulaire nouveaux et nous a même légués de très belles compositions comme Hymn To Freedom. On se souvient de ses éclairs de traits d’un équilibre parfait, de ses passages contrapuntiques faisant dialoguer les deux mains, des passages vertigineux en octaves et de ses lignes swing si personnelles et ancrées dans le fond du piano…Ce bel hommage à Oscar Peterson rappelle que le jazz, dans ses recherches et ses innovations, s’inscrit dans une continuité qu’il faut connaître et apprécier pour mieux la dépasser !

Le Canadian Jazz Master Awards 2021 honore Gil Evans et Sonny Greenwich

Cette webdiffusion prends cette année une grande place du Oscar Peterson International Jazz Festival et sera également l’occasion du Canadian Jazz Master Awards (CJMA) 2021 qui honorera le pianiste Gil Evans et le guitariste Canadien Sonny Greenwich. Voici quelques mots à ce sujet de la musicienne et compositrice montréalaise Christine Jensen.

opjazzfest.org

facebook.com/opijf

Samedi le 27 février 2021 @ 15h
Prix : Gratuit

Photo : Lorne Lofsky et Oscar Peterson @ Sao Paulo, Brésil entre 1994 et 1996.

Benjamin Goron : benjamingoron@gmail.com /  Facebook / twitter

Depuis janvier 2018, il nous propose chaque semaine le bon plan jazz de la semaine qui peut être aussi bien un lancement d’album dans un café artistique obscur que le passage d’une grande vedette à guichets fermés. Benjamin est musicologue, critique musical, pianiste et trompettiste de formation ainsi que conseiller musical et rédacteur à l’OSM. Pour les autres chroniques de Benjamin, c’est ici

L’article Un brin de nostalgie avec Oscar Peterson & Friends! (27 fév) est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Sonia Johnson allie maîtrise vocale et une grande sensibilité

Sonia Johnson allie une maîtrise vocale de premier plan, une grande sensibilité à l’égard des textes et une aisance dans l’improvisation. Elle remporte en 2012 un prix Juno avec son album Le carré de nos amours et se distingue par sa grande créativité qui l’a conduite jusque dans les plus grands festivals de jazz et de chanson. Les albums Triades et Le cœur à l’endroit ne font que confirmer sa grande qualité vocale, sa technique irréprochable et son habileté à improviser.

Avec David Ryshpan, Stephen Johnston, Mark Alan Hayes et Mark Nelson

Ayant collaboré avec tous les grands noms de la scène jazz québécoise, elle s’adjoindra samedi prochain la présence d’un quartet formé par David Ryshpan (claviers), Stephen Johnston (gtr), Mark Alan Haynes (basse) et Mark Nelson (batterie). Entre détente et sérénité, ce projet de Sonia Johnson devrait se prêter parfaitement à un petit verre pendant que les flocons garnissent votre jardin d’hiver!

Sonia Johnson : voix / David Ryshpan : piano / Stephen Johnston : guitares / Mark Alan Haynes : basse / Mark Nelson : batterie

Maison de la culture Pointe-aux-Trembles
Samedi 13 février 20h en webdiffusion

Pour en savoir plus et y accéder :

facebook et  accesculture.com

soniajohson.com
YouTube
Twitter
Facebook Sonia Johnson
Instagram

Benjamin Goron : benjamingoron@gmail.com /  Facebook / twitter

Depuis janvier 2018, il nous propose chaque semaine le bon plan jazz de la semaine qui peut être aussi bien un lancement d’album dans un café artistique obscur que le passage d’une grande vedette à guichets fermés. Benjamin est musicologue, critique musical, pianiste et trompettiste de formation ainsi que conseiller musical et rédacteur à l’OSM. Pour les autres chroniques de Benjamin, c’est ici

Sonia Johnson – Chrysalis – notre album # 1 de l’année 2019

La chanteuse Sonia Johnson lance Chrysalis

L’article De l’ombre à la lumière, la chanteuse Sonia Johnson présente Chrysalis le 13 fév est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Yoel Diaz – cubain et montréalais

Les compositions de Yoel Diaz reflètent sa double appartenance cubaine et montréalaise, à cheval entre les rythmes effrénés du « crocodile vert » et les couleurs modernes du jazz nord-américain. Il a démarré un parcours musical riche et complet, de l’École José White de Camagüey à la direction musicale de l’orchestre d’Alfredo Morales, des percussions au piano puis à la composition, avant de quitter sa terre natale en 1997 pour Montréal. Ces multiples influences musicales se reflètent dans ses albums, de Te llego (2003) à Occasions (2017), et c’est aujourd’hui l’occasion de faire résonner cet univers en sortant du cadre du jazz.

L’alliance de la musique cubaine, baroque et de la danse contemmporaine

Ce nouveau projet musical allie musique baroque, musique cubaine et danse contemporaine. Yoel Diaz joue en présence du quatuor classique Quatrouvailles, avec des musiciens provenant des orchestres symphoniques de Longueuil, Laval, Drummondville et des Grands Ballets. Le percussionniste d’origine cubaine Hanser Santos, ainsi que les danseurs Oran Mustelier Cruzata et Yadira Monzon Mila complèteront ce tableau qui promet un spectacle vibrant de couleurs, à mi-chemin entre l’occident et le monde latin.

Bon spectacle !

Yoel Diaz : piano et compositions / Quatrouvailles – Valérie Belzile et Caroline Chéhadé : violon / Bojana Milinov : alto / Benjamin Sutton : violoncelle / Hanser Santos : percussions / Oran Mustelier Cruzata et Yadira Monzon Mila : danse contemporaine

Yoel Diaz, au rythme de la camerata
Samedi le 6 février @ 19h30
Facebook Live en direct de la Maison de la culture Ahuntsic

https://www.facebook.com/events/403119974288833?active_tab=about

https://www.accesculture.com/activite/YOEL_DIAZ_AU_RYTHME_DE_LA_CAMERATA

http://www.yoeldiaz.net/

P.S. : ce même projet sera également présenté samedi le 13 février @ 19h30 en Facebook Live en direct de la Maison culturelle et communautaire de Montréal-Nord.

Benjamin Goron : benjamingoron@gmail.com /  Facebook / twitter

Depuis janvier 2018, il nous propose chaque semaine le bon plan jazz de la semaine qui peut être aussi bien un lancement d’album dans un café artistique obscur que le passage d’une grande vedette à guichets fermés. Benjamin est musicologue, critique musical, pianiste et trompettiste de formation ainsi que conseiller musical et rédacteur à l’OSM. Pour les autres chroniques de Benjamin, c’est ici

L’article Yoel Diaz, au rythme de la camerata, entre Cuba et baroque (6 fév) est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Keith Jarrett et la légende de Köln

Ce randonneur n’est autre que Keith Jarrett, un soir de janvier 1975 dans la ville de Cologne, réputée pour sa grandiose cathédrale abritant des reliques des Rois mages et son musée du chocolat. Ce soir-là à Cologne, le mage qui réalise un miracle est un pianiste américain qui improvise un concert entier en partant des quatre notes de la sonnerie de rappel de la salle de concert. Les 66 minutes qui suivent sont tout simplement délectables, et l’enregistrement devient rapidement une légende, tant dans le monde du jazz que dans celui de la musique classique.

The Köln Concert, un pari fou pour John Roney

The Köln Concert est l’enregistrement de piano solo jazz le plus vendu dans le monde et une grande inspiration pour les pianistes de jazz. Si inspirant que le pianiste montréalais John Roney, adepte des projets originaux et audacieux, a pris le pari fou de reprendre l’essence de ce concert et d’improviser sur les thèmes et mélodies de l’album, suivant le sentier tracé par Keith Jarrett 46 ans plus tôt. John Roney a déjà eu l’occasion de jouer ce projet, notamment lors du Festival de Jazz de Montréal en 2017, et nous le présentera le 28 janvier prochain depuis la salle Bourgie.

John Roney fusionne avec Keith Jarrett

Ce concept n’est pas sans rappeler la tradition poétique orientale, notamment persane, où c’est une grande marque de respect de reprendre le poème d’un maître et de le continuer sur sa propre voie. John Roney nous proposera donc le 28 janvier prochain un concert où il entrera en correspondance avec la musique de Keith Jarrett, et nous avons bien hâte de le suivre sur ce sentier où il révélera toute la versatilité de son propre univers. C’est un rendez-vous!

John Roney, piano

Dates : jeudi le 28 janvier à 19h30, puis disponible en ligne pour deux semaines.

Billet : 15 $ – Obtenez vos billets en cliquant ici

Des questions sur les webdiffusions et leur fonctionnement ? En savoir plus

Facebook
Salle Bourgie

Benjamin Goron : benjamingoron@gmail.com /  Facebook / twitter

Depuis janvier 2018, il nous propose chaque semaine le bon plan jazz de la semaine qui peut être aussi bien un lancement d’album dans un café artistique obscur que le passage d’une grande vedette à guichets fermés. Benjamin est musicologue, critique musical, pianiste et trompettiste de formation ainsi que conseiller musical et rédacteur à l’OSM. Pour les autres chroniques de Benjamin, c’est ici

The Köln Concert : John Roney raconte et joue Keith Jarrett – Concert-conférence le 23 janvier et concert le 28 janvier

Le triste sort du pianiste Keith Jarrett

L’article Quand John Roney fusionne avec Keith Jarrett : le Köln Concert réinventé le 28 jan est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Hybridation est le maître mot lorsqu’on pense à Manoel Vieira

Hybridation semble être le maître mot lorsqu’on pense à Manoel Vieira. Déjà partagé entre le classique et le jazz, il a autant
performé comme concertiste dans des œuvres de Gershwin, Beethoven ou Prokofiev que comme leader de projets jazz comme un hommage à Astor Piazzolla et, dans le cadre de Jazz en Rafale Live Cam, ce lancement d’un album très personnel. Personnel car il puise dans les racines, les goûts et les influences du pianiste, d’où le titre de Rhizome qui permet sans doute de faire un lien souterrain entre toutes ces influences qui l’ont nourri.

Rhizome – dix pistes de grande liberté

Au cours des dix pistes de l’album, entre compositions et arrangements, on sent une grande liberté, tant dans les avenues musicales que propose Manoel Vieira que dans l’espace qu’il laisse aux différents interprètes qui l’accompagnent dans l’aventure. Le piano distille de longues chaînes de mélodies qui nous inspirent des pas de danse, mais le langage s’aventure parfois sur des terrains plus dissonants ou sériels, sans jamais toutefois être inaccessible.

My Little Victor / Airegin / Beatriz / Baião de Bois / Skippy / Segment / Choro No. 1 / Anacardium / The Monk and the Toucan / ‘Round Midnight

À l’occasion de ce lancement, on retrouvera 4 musiciens sur scène, un rendez-vous qui s’annonce coloré et vivant. De quoi contrer lefroid et rêver au printemps qui permettra aux rhizomes de faire naître quelques bourgeons de belle musique !

Manoel Vieira : piano / Juan Cruz : contrebasse / Dayron Luis : percussions / Aquiles Melo, batterie

Samedi le 23 janvier @ 20h

Pour en savoir plus et la billetterie :

OFFRE SPÉCIALE : Jazz en Rafale Live Cam offrira aux 25 premiers acheteurs de billets pour ce concert une copie de l’album Rhizome gratuitement. Faites vite – offre d’une durée limitée !

http://jazzenrafale.ca/artist.php?event=0

https://lepointdevente.com/billets/manoelvieira

https://www.facebook.com/manviero

Jazz en Rafale Live Cam du 23 janvier au 24 avril 2021

Jazz en Rafale Live Cam c’est 9 concerts d’artistes de jazz québécois de haut calibre en webdiffusion live et en différé a partir des Studios Piccolo du 23 janvier au 24 avril 2021. 9 concerts avec Manoel Vieira 4tet, Benjamin Deschamps 4tet, Alain Bédard et L’Auguste 4tet, Yannick Rieu Génération 4tet, Yves Léveillé 4tet, Jacques Kuba Séguin Trio, Jazzlab Orchestra, François Bourassa solo et SuperNova 4.

Samedi le 23 janvier : Manoel Vieira 4tet avec Juan Cruz, Dayron Luis et Aquiles Melo – lancement de Rhizome
Samedi le 30 janvier : Benjamin Deschamps 4tet avec Charles Trudel, Sébastien Pellerin et Alain Bourgeois – Road Trip
Jeudi le 4 février : Alain Bédard et l’Auguste 4tet avec Mario Allard, Félix Stüssi et Michel Lambert – lancement d’Exalta calma
Samedi le 20 février : Yannick Rieu Génération 4tet avec Gentiane MG, Guy Boisvert et Louis-Vincent Hamel
Samedi le 6 mars : Yves Léveillé avec Roberto Murray, Guy Boisvert et Alain Bastien – Souffle de Liberté
Samedi le 13 mars : Jacques Kuba Séguin avec Rémi-Jean LeBlanc et Kevin Warren – Microcosme
Samedi le 27 mars : Jazzlab Orchestra avec Mario Allard, Benjamin Deschamps, Samuel Blais, Jacques Kuba Séguin, Thomas Morelli-Bernard, Félix Stüssi, Alain Bédard et Michel Lambert – lancement de Loguslabusmuzikus
Samedi le 10 avril : François Bourassa solo – lancement d’Impact du Silence
Samedi le 24 avril : SuperNova 4 avec Félix Stüssi, Jean Derome, Normand Guilbeault et Pierre Tanguay

(toutes les webdiffusions sont à 20h)

Benjamin Goron : benjamingoron@gmail.com /  Facebook / twitter

Depuis janvier 2018, il nous propose chaque semaine le bon plan jazz de la semaine qui peut être aussi bien un lancement d’album dans un café artistique obscur que le passage d’une grande vedette à guichets fermés. Benjamin est musicologue, critique musical, pianiste et trompettiste de formation ainsi que conseiller musical et rédacteur à l’OSM. Pour les autres chroniques de Benjamin, c’est ici

Manoel Vieira – Rhizome -notre album # 1 de l’année 2020

Une nouvelle édition de Jazz en Rafale sous le thème Live Cam – du 23 janvier au 24 avril 2021

L’article Aux racines de la musique brésilienne : Manoel Vieira lance Rhizome le 23 jan à Jazz en Rafale Live Cam est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Clovis Nicolas 5tet avec Jeremy Pelt et Jon Boutellier

Ce jeudi, on pourra entendre en direct du Smalls Jazz Club de New York le Clovis Nicolas 5tet. Le contrebassiste virtuose est installé à New York depuis 2003, où il cumule les projets et les collaborations avec les meilleurs musiciens de la scène nord- américaine. Il est notamment diplômé de la prestigieuse Juilliard School of Music, détenteur de trois Victoires de la musique en France ainsi que du Ron Carter Scholarship Award qui lui a permis de partager la scène avec Buster Williams et Herbie Hancock.

Un sideman occupé

Sideman occupé, Clovis Nicolas est également compositeur et il dirige ses ensembles personnels, comme ce sera le cas lors de ce concert où il sera entouré de quatre musiciens talentueux : Jon Boutellier au saxophone, Jeremy Pelt à la trompette, Miki Yamanaka au piano et Jimmy MacBride à la batterie. Un événement à ne pas manquer pour débuter l’année sur des chapeaux de roue !

Clovis Nicolas : contrebasse / Jon Boutellier : saxophoniste / Jeremy Pelt : trompette / Miki Yamanaka : piano / Jimmy MacBride : batterie /

Clovis Nicolas 5tet avec Jeremy Pelt et Jon Boutellier au French Quarter de NY jeudi le 14 janvier 2021 14h30 – présenté par Paris Jazz Club et TSF Jazz
en direct du Smalls

French Quarter – trois concerts sur trois soirs sur trois clubs de jazz de NY :

Alex Terrier et Kenny Barron lundi le 11 janvier @ Mezzrow
Jérôme Sabbagh, Melissa Aldana, Peter Washington et Bill Stewart mardi le 12 janvier @ Bar Bayeux
Clovis Nicolas 5tet avec Jeremy Pelt et Jon Boutellier jeudi le 14 janvier 14h30 @ Smalls

https://www.facebook.com/events/1541973012664187

https://www.facebook.com/ParisJazzClub

Photo : Chris Drukker

Benjamin Goron : benjamingoron@gmail.com /  Facebook / twitter

Depuis janvier 2018, il nous propose chaque semaine le bon plan jazz de la semaine qui peut être aussi bien un lancement d’album dans un café artistique obscur que le passage d’une grande vedette à guichets fermés. Benjamin est musicologue, critique musical, pianiste et trompettiste de formation ainsi que conseiller musical et rédacteur à l’OSM. Pour les autres chroniques de Benjamin, c’est ici

L’article Clovis Nicolas 5tet avec Jeremy Pelt le 14 jan (14h30) – quand les Français font groover la grosse pomme est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Jazzlab Orchestra – LogusLabusMuzikus

Depuis 16 ans maintenant le Jazzlab Orchestra – ensemble plutôt atypique dans le décor de la scène jazz – permet un rapprochement entre compositeurs et interprètes jazz. Sa relative flexibilité a permis à de nombreux musiciens de se côtoyer pour des projets novateurs, en témoigne son dernier album Quintessence, paru en janvier 2019, avec des œuvres du pianiste Félix Stüssi. Durant cette folle pandémie, alors qu’une bonne partie de la vie s’est arrêtée, le Jazzlab Orchestra est parti à fond de train pour enregistrer LogusLabusMusikus au Studio Piccolo des pièces du contrebassiste Alain Bédard, initialement écrites pour quartet et réarrangées pour l’occasion.

Terminez l’année en beauté avec le Jazzlab

Si vous n’avez pas le luxe de posséder un foyer pour agrémenter vos soirées des fêtes, soyez assurés que ce concert du Jazzlab Orchestra en webdiffusion fera monter la température de votre salon en un rien de temps. Les 8 musiciens ont donné le meilleur d’eux-mêmes, dans cette période troublée, pour vous permettre de voir du jazz fraîchement arrangé, bien vivant et réel malgré la distance de l’écran. Il ne reste plus qu’à inviter cette énergie chez vous pour terminer l’année en beauté et en jazz !

Jazzlab Orchestra et ses huit musiciens

Avec Mario Allard, Benjamin Deschamps, Samuel Blais (saxophonistes / multi-instrumentistes), Jacques Kuba Seguin (trompette), Thomas Morelli-Bernard (trombone), Félix Stüssi (piano), Alain Bédard (contrebasse et compositions), et Michel Lambert (batterie).

Le Jazzlab Orchestra en en concert virtuel disponible (à la carte) sous peu chez vous : la webdiffusion aura lieu du lundi 28 décembre 2020 (midi) au dimanche 10 janvier 2021 (23h) et sera en vente à partir du 13 décembre sur lepointdevente.com

Pour l’événement FB, c’est ici

Album dans plusieurs formats physiques et numériques : Date de sortie autour du printemps 2021.

jazzlaborchestra.com

Youtube

Facebook

instagram

Benjamin Goron : benjamingoron@gmail.com /  Facebook / twitter

Depuis janvier 2018, il nous propose chaque semaine le bon plan jazz de la semaine qui peut être aussi bien un lancement d’album dans un café artistique obscur que le passage d’une grande vedette à guichets fermés. Benjamin est musicologue, critique musical, pianiste et trompettiste de formation ainsi que conseiller musical et rédacteur à l’OSM. Pour les autres chroniques de Benjamin, c’est ici

LogusLabusMuzikus du Jazzlab Orchestra – en concert du 28 déc au 10 janvier 2021

LogusLabusMuzikus du Jazzlab Orchestra – la nouvelle expérience

Le Jazzlab Orchestra en effervescence

L’article Le Jazzlab Orchestra en webdiffusion jusqu’au 10 janvier : pour que le jazz reste vivant est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Trio Grande et l’art très complexe guitare-saxophone-batterie

La formation de trio guitare-saxophone-batterie est un art très complexe, exemplifié avec prouesse depuis le légendaire trio de Bill Frisell, Joe Lovano et Paul Motian. Heureusement, Hekselman-Vinson-Sanchez n’ont pas à rougir. De plus, Gilad est reconnu pour sa maîtrise des groupes sans basse. Écoutez-le jouer en bassless trio avec Joel Ross (vibraphone), Aaron Parks (claviers) ou John Raymond (trompette).

Un environnement spacieux et riche en textures – Oberkampf et Firenze

L’absence de bassiste rend effectivement le son de l’album plutôt léger et aérien. Cependant, le trio réussi à créer un environnement sonore très spacieux et riche en textures. Écoutez la ballade aux sonorités rock/fusion années 80 Oberkampf, dans laquelle Vinson supporte la guitare langoureuse et distordue de Gilad avec des accords de piano électrique chaleureux. Ou le jazz moderne groovy Firenze, morceau dans lequel Sanchez offre une performance de batterie et percussions extrêmement colorée et versatile. Sur Firenze Gilad et Vinson interagissent, les lignes de saxophone alto post-bop dansant avec les accords de guitare légers et gracieux, le tout supporté par la pédale d’octave d’Hekselman qui ajoute beaucoup de viande à l’os. Le registre dynamique de Firenze est également très large et intéressant; ici se trouve une des qualités les plus fortes de l’album.

Le groove redoutable de Trio Grande

À défaut de ne pas avoir de basse, les trois musiciens compensent par du groove redoutable, des mélodies ver d’oreille, une utilisation exploratrice des dynamiques et des textures électroniques surprenantes. Ajoutez à cela beaucoup d’interactions (typique de l’improvisation jazz) et des boucles sur lesquelles ils construisent et enrichissent le son. Leur virtuosité et maîtrise de l’improvisation complexe ne les empêche pas du tout de créer de la musique mémorable et agréable.

Scoville (John Scofield)

Je recommande le morceau hommage à John Scofield Scoville (fortement influencé par le groupe Medeski-Scofield-Martin-Woods, excepté pour la coda carrément rock) ainsi que tout l’album! Trio Grande est un album de jazz moderne, mais vous y entendrez beaucoup de musiques de différents endroits du monde et les trois talents sauront vous surprendre encore et encore. Le son de l’album représente finalement la composition du groupe, tous les trois venant de coins complètement différents du monde. Il est indéniable que la diversité fait la force.

Antonio Sanchez : batterie / Will Vinson : saxophones et claviers / Gilad Hekselman : guitares

Northbound (Sanchez) / Elli Yeled Tov (Hekselman) / Oberkampf (Vinson) / Upside (Vinson) / Scoville (Hekselman) / Gocta (Sanchez) / Firenze (Sanchez) / Will You Let It (Hekselman)

pour la page bandcamp Trio Grande, c’est ici

Alex Muscalu : alexandre.muscalu@mail.mcgill.ca

Alex Muscalu est une guitariste actif sur la scène musicale de Montréal et du Québec, branché sur les nouvelles tendances en jazz. Tout en poursuivant ses études à l’Université McGill il souhaite nous communiquer son amour de la vie et des gens à travers la musique. Pour lire les autres chronique d’Alex, c’est ici

L’article Trio Grande – Will Vinson Gilad Hekselman Antonio Sanchez est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.

Rémi-Jean LeBlanc avec Nicolas Ferron, Jérôme Beaulieu et Samuel Joly

Le vendredi 19 décembre, on retrouvera l’un des bassistes et compositeurs les plus créatifs et éclectiques. Autant à l’aise avec une contrebasse qu’avec une basse électrique, ce qui est plutôt rare, Rémi-Jean LeBlanc s’est entouré de trois musiciens talentueux aux horizons musicaux vastes : Nicolas Ferron à la guitare, Jérôme Beaulieu au piano et Samuel Joly à la batterie.

Flamme aux Yeux, a mi-chemin entre jazz moderne et rock

Leur univers à mi-chemin entre jazz moderne et rock est bourré d’énergie, de groove et de couleurs. Pour le temps des Fêtes, ce voyage musical promet de recharger les batteries. Intensité, densité, liberté sont les maîtres mots de la pièce Flamme aux yeux, où les quatre musiciens s’échangent des parties hautes en couleurs…de la pyrotechnie musicale, rien de moins !

En webdiffusion dans votre salon

Il fera bon, dans le confort de votre salon, devant un feu de foyer ou pour un souper-spectacle, de passer ce samedi soir en compagnie de quatre véritables talents de la scène jazz, qui continuent, malgré les temps difficiles, de porter fièrement le flambeau d’une musique vivante, humaine, sensible et sincère. Écoutons-les !

Nicolas Ferron – guitare / Jérôme Beaulieu – piano / Samuel Joly – batterie / Rémi-Jean LeBlanc – basse

Samedi le 19 déc @ 20h en webdiffusion au Dièse Onze

Pour en savoir plus sur ce concert, c’est ici

Pour acheter votre billet, c’est ici

L’OFF Jazz revient avec sa série spéciale Coups de cœur présentée en direct du Dièse Onze sur Lepointdevente.com

Samuel Blais 4tet – vendredi 18 déc @ 20h
Rémi-Jean LeBlanc 4tet – samedi 19 déc @ 20h
Christine Jensen Quiescence 4tet – dimanche 20 déc @ 20h
François Bourassa 4tet – lundi 21 déc @ 20h

Info-festival et billetterie : 514 524-0831 – www.loffjazz.com

Les concerts captés au Dièse Onze seront diffusés en direct sur la plateforme Lepointdevente.com. Les billets sont disponibles moyennant une contribution au choix du spectateur, entre 5$ et 50$.

Benjamin Goron : benjamingoron@gmail.com /  Facebook / twitter

Depuis janvier 2018, il nous propose chaque semaine le bon plan jazz de la semaine qui peut être aussi bien un lancement d’album dans un café artistique obscur que le passage d’une grande vedette à guichets fermés. Benjamin est musicologue, critique musical, pianiste et trompettiste de formation ainsi que conseiller musical et rédacteur à l’OSM. Pour les autres chroniques de Benjamin, c’est ici

La saison de soumissions de L’OFF Jazz 2021 est ouverte -)

Carte blanche à Sienna Dahlen @ L’OFF Jazz virtuel : soirée double avec Lawful Citizen le 3 oct

L’article Rémi-Jean LeBlanc 4tet @ série Coups de cœur de L’OFF Jazz le 19 déc (webdiffusion) est apparu en premier sur sortiesJAZZnights.